浅析黄自艺术歌曲《思乡》的艺术特色

摘要： 中国的艺术歌曲产生于上世纪二十年代，并迅速涌现了一大批优秀的作曲家，黄自先生就是其中最具代表性的一位。他有着扎实的理论基础，同时又怀有满腔的爱国主义情怀，黄自先生的艺术歌曲是中国艺术歌曲中不可或缺的组成部分。本文选取独唱歌集《春思曲》中的《思乡》进行研究，在分析歌曲艺术特色的同时，进一步对黄自先生的艺术歌曲进行具体的研究，希望能够更好地了解作品以及作者的用心良苦。

关键词：黄自;艺术歌曲;歌曲特点

一、黄自的生平及其艺术歌曲创作

黄自（1904-1938）字今吾，出生于江苏川沙一门望族，父母都是有文化底蕴的开明人士。黄自自幼受新式文明和传统礼教的双重影响，不仅喜爱唱歌，还喜欢文学，尤其钟爱唐诗宋词等古文诗词。他1929年毕业于耶鲁大学获得音乐学士学位，是我国第一位在国外专攻理论作曲获得这一学位的留学生。回国后，他在国立音乐专科学校任教，为我国培养了一大批优秀的音乐家，如江定仙、陈天鹤、贺绿汀、刘雪庵等。黄自先生的一生虽然短暂但却对音乐教育事业做出了多方面的贡献，创作了许多优秀的音乐作品和音乐教育教材，进行了音乐教育和理论研究的活动。他共有106部作品，其中音乐创作作品94首，包含了交响乐、清唱剧、室内乐、合唱曲、独唱曲、钢琴复调音乐、教材歌曲等多种体裁。在黄自先生的艺术歌曲创作中，常常采用古文诗词的题材，尤其是抒情的诗词。正是因为他有着深厚的文学素养，才能对这些诗词歌赋有着自己独特见解的同时也诠释其中内容。而诗人韦瀚章的诗也深得黄自先生的喜欢，因其清新雅致、韵味深远，《思乡》、《春思曲》、《燕语》等作品的歌词皆是他的创作。这些诗词虽简练却不失内涵，朗朗上口又引人深思，在人心中留下震荡。

二、《思乡》的创作背景与情感表达

思乡由韦瀚章于1932年4月24日作词，而后黄自作曲，是一首现代诗风格的长短诗。那时正是暮春时节，韦翰章久居上海，过着清苦单调的教书生活，在孤独的心境下，思念远方的故乡亲人，有感而作。黄自先生用柔和婉转的曲调，不仅美化了诗词的文句，而且也描绘了故乡暮春时节的情景——啼鹃飞鸟，流水落花，表现了游子不可归去的哀愁。

歌曲上半部分为写景写物，开篇用了三个下行的模进和（弱强弱）的节奏音型描写杨柳飘扬在微风中的景象，仿佛是离乡游子生出的淡淡乡愁。杨柳的意思不仅代表象征春天的植物，更代表着离别的含义，鹃啼声“不如归去，不如归去’：的出现也好像劝自己早口还乡。下半部分描写的则是乡愁，此时情绪突然激动起来，节奏相对紧张，力度逐渐递增，这种力量的递增一直推进到“问落花”，达到了全曲的高潮，在用自由的速度给予了歌曲生命力，表达了游子对故乡的思念，最后落在流水之中缓缓归去。

三、《思乡》的艺术特色与演唱分析

在曲式结构上，《思乡》为降 E 大调，单二部曲式，带引子、间奏及尾声。音乐舒缓，结构相对简单。这首艺术歌 曲从静和动两个角度表现故乡的美好和对故乡的思念。主人公将感情寄托于柳树和杜鹃上，对故乡景色的描绘充满了依恋的感情色彩，音乐赋予落花等事物以生命，都在生动地进行情感表白，每一种事物都流露出主人公的思乡情 绪。黄自先生尤其注重主和弦与下属和弦之间的衔接，用西方的复调表现技巧创作出 具有中国风格的独特旋律。

此曲为降E大调行板，对全曲运用了较为自由的结构，同时在织体上也有所更改。全曲的开始是四小节的引子，为钢琴伴奏，随后在不完全小节的弱拍上唱出“柳丝细绿……”，而这个开头并不像一般的歌曲开头以主和弦的音开始，而是比F高二度的A，这就预示了运用不稳定的和声结构中来表达忧郁的情绪。谱子中的“变化音”频繁出现，同时和声向g小调和B大调离调，同音重复的旋律以激进的音节向上推进。A段的7一9小节右手的伴奏音调在B段的高潮中会以放的形式再现，曲调进行到第9小节时，故乡的人物、情景渐渐呈现。第10小节上的“一声声”，需要用略带轻柔却不失弹性的声音去演唱，并可以与第11小节的“道”字连接起来，而“道”字亦不能唱的过于强或者长，只有这样才能显示它未完、未尽的意味。接下去“不如归去”的“如”字，要增加力度并稍长一些，更能突出情绪的激动，后面的“归去”，则要以婉转轻柔圆润包容的声音去表现。第13， 14小节强音与弱拍上三度下行短音的运用，描绘出了杜鹃的啼鸣。墙外的鹃啼一声声，惹起了乡愁，音乐突然激动起来，出现不稳定和声，节奏加紧，力度增加，音区向两端伸展。第19小节“问落花……”达到高潮调性再现，分解的主和弦给予“琶音”的效果，使人们感受到落花流水的景象。直到“花”字唱出后，转换为中弱的音量，其后以微弱的声音唱“随渺渺微波是否向南流”一句，用自由的速度唱出，表达出游子把归乡的希望，最后在钢琴出现水波纹的伴奏音型中结束，表达了愿望不可能实现，随波而去的心情。

因此在演唱《思乡》时也需要参考该曲的曲式结构，在演唱A段时用平静的随着钢琴伴奏开始歌唱，将游子情思娓娓道来。当唱到“更那堪墙 外鹃啼”一句时，要陡增气息来表达情绪的激动，需要对气息有一定的控制力。

而到达第二部分B段时演唱者要把握好呼吸节奏，唱“别绪”之后吸饱一口气，用充足气息找准共鸣的位置来唱出“问”字。“随渺渺微波是否向南流”一句，呼吸不能唤气，“流”要延长就必须要在前面几个字的安排上把握气息。

除此之外，全曲还出现了较多难把控的变化音和变化音程，演唱者除了本身具备良好的听觉能力，还要有准确的音准。因为准确的音准感是演唱变化音的基础，而听觉是合伴奏的决定条件，因为艺术歌曲大多数的伴奏没有明显的曲调旋律，仅仅是承托情绪。由于曲调中的每一句均在小节内第三拍的后半拍起始，而接下来的第一拍则是节奏重拍，所以要轻柔的开始，在演唱上行时再作渐强处理，下行则可以作渐弱处理，使全曲的音乐更有表现力。

结语

艺术歌曲《思乡》充分体现了黄自先生中西交融的音乐创作技巧，所创作的音乐作品既具有西方浪漫主义风格，又带有浓郁的民族特色。掌握好歌曲的创作背景，思想主题和情感内容，才能准确地表达歌曲的特点和情感。