德国文艺复兴时期美术｜北京交通大学艺术考研

德国文艺复兴时期的绘画德国文艺复兴起步于15世纪,1420年左右至1540年这段时期在德国美术史上被称作文艺复兴时期。这一时期,许多艺术家关注人的生活环境和生活现象,热衷于描绘自然环境,强调人物造型的真实感,反映了人文主义者对大自然的歌颂,对现世生活和人性的肯定。

拉德·维茨的作品《基督履海》(又称《捕鱼的奇迹》)是这一时期的旷世奇作。画面取景于彼得祭坛一翼的外侧,虽以传统的宗教为题材,却能够对日内瓦湖的景色进行真实地描绘,第一次在欧洲祭坛画中画了实景,而且格外展示了光的变化以及水中倒影。

《牧人来拜》是马丁·盛高厄的代表作,虽然是祭坛画,却非常成功地对人物进行了刻画,圣母位于画面中央,端庄、纯洁、质朴,三个牧人组成群像,迫切地趋向耶稣,表现了因耶稣出世而渴望得救的心情,画中充分体现了人物的心理状态。盛高厄还是一位优秀的铜版画家,丢勒与巴尔东在青年时代都曾深受其影响。

丢勒是文艺复兴时期德国最伟大的艺术家,他多才多艺,博学多识,是油画家、铜版画家、雕刻家、建筑师,且有建筑与绘画理论方面的著作出版。丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品,以版画最具影响力。丟勒的代表作品包括《启示录》《基督大难》《小受难》《男人浴室》《海怪》《浪荡子》《伟大的命运》《亚当与夏娃》《骑士、死亡与恶魔》等。

格吕内瓦尔德是德国文艺复兴时期的绘画大师,专擅祭坛画,他的大部分作品都未存留于世,他最重要的传世代表作《伊森海姆祭坛画》是16世纪德国艺术的稀世瑰宝之一。

老卢卡斯·克拉纳赫是德国著名的肖像和风景画家,创作题材很广泛,长于描绘宗教与神话题材。青年时代层在维也纳创作富有浪漫情调的风景画,为多瑙河画派奠定了基础。1505年成为维腾贝格的宫廷画家。代表作品有《逃亡途中的休息》。

16世纪,德国风景画形成独立的绘画科目,多瑙河画派为此做出了重大贡献。这个画派并不是学院意义上的画派,确切的应称为“多瑙”风格,标志着风景画的一种风格。多瑙河画派的代表画家是阿尔布雷希特·阿尔特多费尔和沃尔夫·胡贝尔。

(1) 阿尔布雷希特·阿尔特多费尔

阿尔特多费尔是多瑙河画派代表人物之一。曾受老克拉纳赫维也纳时代作品以及丢勒版画的影响,喜爱创作风景版画,描绘风景也是多瑙河画派的一大特点。代表作品有《阔叶树林中的圣乔治》《多瑙河风景》《亚历山大在伊苏斯之战》等。

(2)沃尔夫·胡贝尔

沃尔夫·胡贝尔是多瑙河画派重要代表画家。他来自于一个画家家庭,幼时就学习绘画,于1505年游学,于1510年在帕绍定居,后成为主教的建筑师,1540年担任主教的宫廷画家,他的作品众多,包括祭坛画、肖像画、风景画。

小汉斯·荷尔拜因是德国文艺复兴时期的著名画家,早年跟随父亲学画,后于1519年加入巴塞尔画家公会,在瑞士时曾为人文主义学者绘制肖像,后成为英国国王的宫廷画家。他善于创作油画和版画,是当时北欧最伟大的肖像画家。小汉斯·荷尔拜因在肖像画领域具有很高的地位,其作品影响了几代人。艺术特点:①与尼德兰油画技法有共同性。②具有深刻观察能力、心理把握能力和细节刻画能力。③在整体与局部细节之间关系方面处理得极为完美,对英国肖像画产生深远影响。代表作品:《德国商人基斯肖像》《亨利八世肖像》等。