时尚界的“文化挪用”：有些备受追捧，有些却成为种族歧视的实锤

Gucci 2018 秋冬秀场造型

这款设计源自2018秋冬秀场造型的毛衣，领子能覆盖到下半张脸，嘴巴位置是红唇开口，网友指出观感很像20世纪喜剧演员丑化黑人的化妆术——白人演员把脸上涂黑扮演黑人，即俗称的“扮黑脸”（Blackface）。

Blackface在19世纪开始普及，到20世纪中叶，美国还发展成一种舞台表演艺术。虽然这种艺术形式通常被认为存在对黑人的冒犯和不尊重，但直到21世纪初才基本失宠。

1900 年，William H. West 巡演海报，展示了白人变黑脸的对比效果

下架产品时，Gucci发表了道歉声明，表示尊重普世价值，保证多样性，吸取教训。

过去一年来，时尚界惹怒黑人同胞的事情并不少见。

2018年圣诞前夕，Prada 推出 Pradamalia 系列玩偶，其中一个小黑猴角色同样被指出涉嫌 Blackface。

这个小黑猴被指很像图书《小黑人桑波》（Little Black Sambo）中的主人公桑波，该书于1899年在英国出版，1950年代在美国被列为禁书，因为图书被指涉嫌歧视黑人。

面对网友指责，Prada立即下架产品，并发表声明，表示无意冒犯任何人，也厌恶所有形式的种族主义和种族主义形象，还承诺成立专门部门负责判断产品是否涉嫌种族歧视。

估计很多人中国很难理解黑人同胞随时受不了的状态，但是过去一年来，我们也经历过几次时尚界的种族歧视事件。

2018年4月，Balenciaga巴黎店员区别对待中国人事件，一度成为中国各大社交媒体平台的头条话题。

而到了2018年11月，Dolce & Gabbana 设计师辱华事件，人点持续发酵至少保持了两周时间。

为什么中国人对于Balenciaga和Dolce & Gabbana的态度那么强烈？因为过去相当长时间，西方对中国和中国人有过太多不尊重和冒犯的行为。

不管是Blackface，还是辱华，本质上来说，之所以出现种族歧视，源于西方时尚品牌主理人，他们作为白种人，内心一以贯之的白人至上主义。当他们不自知或者故意挪用其他文化时，并没有考虑到自己的挪用行为是否恰当，也没有不顾及他人的痛苦和伤害，只是将其看作是一种异域元素、创作灵感、智力饲料，一个可以消费和买卖的噱头。

所以我们要反对任何形式的种族歧视，如果这种事情得不到遏制，之后就会源源不断出现新的变种，伤害更多的人。

我们不禁要问，种族歧视事件反复出现，到底是时尚品牌有意为之，还是真的只是忽略了一些事实？

当越来越多人无视种族歧视，一味地拥抱时尚消费带来的快感和优越感，那无疑是在助长种族主义的发展。

时尚界的种族歧视，本质上是文化挪用造成的，这种行为之所以屡禁不止，源于文化挪用的好处非常可观。品牌们因为某种商业需求挪用某个文化，拿到好处之后，就可以撇清关系，安心回到自己的文化体系里，换做谁都会屡试不爽。

当然了，文化挪用，也并非全是种族歧视。

前两年，Vetements挪用苏俄青年文化大火，让全世界看到了一个既熟悉又陌生且区别于东西方的世界。

前不久，Louis Vuitton 发布2019春夏男装广告，布景和人物关系，非常巧妙地复刻了19世纪法国现实主义画家居斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet, 1819－1877）创作于1855年的作品「画室里的画家」。

Louis Vuitton 2019 春夏男装广告大片

《画室里的画家》现藏于巴黎奥塞美术馆

Virgil Abloh此举用意明显，让创立于1854年的LV又多了一层文化艺术内涵。

再比如Gucci 2018秋冬秀场的断头造型。

模特手中的两颗断头，会让人联想到15世纪末在西方红极一时的紫貂配饰。

佩戴紫貂配饰的贵妇画像

这种紫貂配饰，是一张完整的貂皮，头部镶嵌了贵金属、水晶、珍珠、宝石，常被有钱人挂在腰间显摆。

紫貂配饰头部细节

到了16世纪末，这玩意儿作为奢侈品的争议越来越大，最终被禁止。

虽然Gucci官方并未表示挪用了这个概念，但是紫貂配饰让人联想到人类的欲念和野望，正好符合Gucci这一季的救死扶伤主题。而且模特拿在手中的断头，已经不是动物的头，而是人头，这里面既有科幻思路，也是对人性贪婪的极大讽刺和拷问。

就创意而言，文化挪用的集大成者，无疑是老佛爷Karl Lagerfeld。不过，即便是江湖老司机，Chanel也在2017年翻过车。

那一年，美国Interview杂志8月刊刊登的一张Chanel主题时尚大片，因为涉嫌严重的种族歧视，在社交网络的亚裔人群里引起了广泛讨论。

取景于纽约唐人街的照片中，一位亚洲模特头戴印有Chanel品牌LOGO的斗笠，脚踩着Chanel新款凉鞋，肩上挑着扁担，扁担上挂满了Chanel当季主推的Gabrielle手袋。

照片中的斗笠是引发种族歧视的关键。早些年，当西方列强入侵东亚、东南亚时，农田里戴着斗笠劳作的妇女让欧美士兵们记忆犹新，他们将这种亚洲女性形象带回西方，成为街头巷尾的谈资。

战争结束后的半个多世纪时间里，这种过时的亚洲女性形象并没有随着时间流逝而消失，而是长期存在于各种好莱坞电影和时尚大片之中，成为西方人调侃戏弄亚洲人的一种娱乐消遣方式。

川久保玲1980年代作品造型

文化挪用的对面，也并非一片空白，川久保玲是必须提到的名字之一。

众所周知，玲姐的作品，不断地突破人类的智力极限，让人拥抱思想层面的自由。从她和世界各地艺术家合作的广告大片，就能看出她的设计理念，完全是当代文化的大熔炉，宣扬了一种世界公民的视野和愿景。

总的来说，时尚界的文化挪用，不管是用意好的，还是涉嫌种族歧视那类用意不好的，基本上都是品牌基于自身文化优越感而有意或无意地对于其他文化的冒犯。

当然了，我们反对那些涉嫌种族歧视的文化挪用，赞扬那些富有远见的文化挪用，并非刻意宣扬某种文化更高级，更不是为了贬低某种文化更低级，而是在提醒人们要懂得尊重和包容，让多元文化孕育出更多元的时尚世界。返回搜狐，查看更多