认识宝塚歌剧团，看这一篇就够了！（下）

下篇包含：

历史沿革

男子部

媒体关联（官方刊物、电视、广播、形象代言）

以宝塚为题材的作品

上篇见这里

黎明期

宝塚歌剧团的前身，是小林一三受三越少年音乐队和白木屋少女音乐队的启发，于1913年（大正2年）成立的宝塚唱歌队。小林一三同时是箕面有马电气轨道（阪急电铁的前身）的创始人。成立唱歌队的目的是在宝塚新温泉的室内游泳池“Paradise”关闭期间，用少女歌唱表演作为宝塚新温泉提供的娱乐项目，吸引顾客前来。为此，歌唱队向小学毕业的少女开出和大学毕业生一样的丰厚薪资。1913年12月宝塚唱歌队改名宝塚少女歌剧养成会，1914年（大正3年）4月1日至5月31日在宝塚新温泉进行了首次演出，演出剧目包含以桃太郎为题材的歌剧「桃太郎（ドンブラコ）」「开心的达摩（浮れ達摩）」、舞蹈「蝴蝶」、管弦乐合奏、合唱。当年的日平均观众人数约1100人，因为新温泉顾客可以免费观看表演，观众不断增多。之后几年中，宝塚少女歌剧养成会每年在Paradise剧场和公会堂剧场举办4次公演，分别在正月、春季、夏季、秋季。

1918年（大正7年），宝塚少女歌剧养成会开始在东京的帝国剧场公演，并创立了官方杂志《歌剧》。在「埃及艳后（クレオパトラ）」中交替出演女主角的雲井浪子和篠原淺茅广获欢迎。此年的日平均观众人数约2000人，人气稳步上升。

1919年（大正8年），宝塚下属的私立学校宝塚音乐歌剧学校获批成立，少女歌剧养成会解散，成立新的宝塚少女歌剧团。从音乐歌剧学校开始一直到进入歌剧团都为学校组织的形态，分别称为预科1年、本科1年、研究科。

1921年（大正10年）因公演场次增加，歌剧团分为花组和月组两个组。

1923年（大正12年）1月22日，Paradise剧场和公会堂剧场失火，宝塚少女歌剧团在紧急修造的宝塚中剧场中进行公演。1924年（大正13年）可容纳3000名观众的宝塚大剧场建成，以此为契机，少女歌剧团新增设雪组。当时在宝塚，宝塚大剧场指定席、温泉入场券、咖喱饭各售价30钱，是一个“一元钱玩一天”的综合娱乐设施。1925年（大正14年）起，宝塚的演出增加至一年12次本公演。

Revue的兴盛

1926年（大正15年），大阪松竹歌剧团（另一个规模较大的少女歌剧团，后来的OSK歌剧团）上演「春之舞（春のおどり）」的第二年，宝塚也上演了「春之舞（春のをどり）」。此后直到20世纪末为止，在早春时节上演「春之舞」（可能写作 春の踊り/をどり/おどり 多种形式）等和物秀成为惯例。

1927年，岸田辰弥从欧美留学归来。岸田根据在海外学到的经验，以日本人的世界旅行记为主题，创作了日本第一部Revue「Mon Paris」，同年9月1日开始上演，成为当年的热点。作品的主题曲一度成为大热曲目，在当时看来暴露程度很高的豪华服装也成为话题。演出中第一次出现了Line Dance，并使用了16级的大台阶。从此以后，Revue成为少女歌剧演出不可或缺的一部分。「Mon Paris」的成功也促使剧团积极地将演出家送往海外留学。

1930年，白井铁造回国后创作了「Parisette」，这部作品中出现的《堇花开时》（すみれの花咲く頃）、《哦 宝塚》（おゝ宝塚）后来均成为宝塚歌剧团的代表曲目。在Revue诞生期前后，男役开始出现并逐渐获得人气。

1931年，「Rose Paris」演出中首次使用银桥。

1931年松竹歌剧团的男役水の江瀧子剪了短发，受其影响，宝塚少女歌剧团的門田芦子和佐保美代子也在1932年的「Bouquet d'Amour」稽古中把头发剪短，之后神代錦等人也纷纷剪短发。

1933年，星组成立，并有了专科制度。当年上演的「花诗集」是以花为主题的Revue，这部作品后来成为1934年东京宝塚剧场落成的首演剧目。此时的团员已有约300人的规模，男役葦原邦子和小夜福子的美男子组合极具人气。

1938年9月19日，小林一三宣布了30名选拔成员名单，这些成员将与负责服装、道具等的工作人员一起组成“访德意艺术使团”（共计56人），乘坐豪华客轮靖国丸号从神户港出发前往那不勒斯。使团团长为小林米三，组长为天津乙女，副组长为奈良美也子，成员包括雲野かよ子、糸井しだれ、千村克子、打吹美砂、久美京子等。使团于1938年10月2日至1939年3月4日进行了剧团史上第一次海外公演，途径现在的德国（柏林、德累斯顿、杜塞尔多夫、慕尼黑等）、意大利（罗马、佛罗伦萨、威尼斯、米兰等）、波兰（华沙、维罗茨瓦夫，当时属于德国）、克罗地亚（里耶卡，当时属于意大利）。结束公演后，生徒们穿着德国方面准备的制服，乘坐客轮伏见丸号从那不勒斯返航。现存有使团成员到达意大利那不勒斯港和在德国柏林公演时的新闻报道影像，以及团员在靖国丸号上拍摄的照片等。1939年5月宝塚映画制作了关于此次海外公演的短篇纪录片，名为《日·德·意亲善宝塚振袖使节道中记》（日・独・伊親善宝塚振袖使節道中記）。

1939年3月5日，在访德意艺术使团的回国欢迎会上，小林一三又宣布了40名选拔成员名单，这些成员将作为“访美艺术使团”（含工作人员共计60人），乘坐豪华客轮镰仓丸号从神户港出发前往美国（檀香山、旧金山、洛杉矶、纽约、波特兰等），于同年4月5日至7月4日进行第二次海外公演。使团团长为吉岡重三郎，组长为小夜福子，副组长为三浦時子，成员包括春日野八千代、櫻町公子、月宮みつる、佐保美代子、草笛美子、霧野都等。结束公演后乘坐冰川丸号从西雅图返航，在冰川丸号上团员积极参与船长组织的寿喜烧聚会，华丽的服装和举止给其他乘客留下了深刻印象。现存有选拔成员穿着和服在洛杉矶市好莱坞参观雷电华电影公司时的照片，美国公演时和在纽约游玩时的黑白录像，以及6月21日在加拿大温哥华拍摄的彩色影像。

第二次世界大战的影响

1934年起，宝塚剧目开始受到二战影响。

1938年星组废止，同年12月学校和剧团完全分离。1940年改称宝塚歌剧团。

1941年内海重典作的「宝塚辉夜姬（宝塚かぐや姫）」上演，在其中饰演辉夜姬的小夜福子所唱的《大家再见》（さよなら皆様）成为宝塚歌剧团传唱至今的曲目之一，也是现在演出结束后剧场里播放的BGM。

1943年3月，宝塚大剧场关闭，关闭前的最终公演为「翼之决战（翼の決戦）」，虽然剧目内容既没有“梦”也没有“希望”，依然有无数粉丝前往观看，排队的队伍越过宝塚大桥，一直排到宝塚南口站附近。

第二次世界大战结束后的首次公演于1945年10月在大阪北野剧场进行。1946年宝塚音乐舞蹈学校改名宝塚音乐学校，同年4月22日宝塚大剧场重新开始公演，演出的第一部剧目为「卡门（カルメン）」「春之舞（春のおどり）」的二本立构成，二战期间入团的3期共69名生徒在其中表演了Line Dance。但因为东京宝塚剧场被GHQ征用，1947年重新开始的东京公演只能使用日本剧场、帝国剧场等场所。1948年10月，时隔10年星组重新组建。

这一时期，花组的越路吹雪&新珠三千代控比，雪组的春日野八千代&乙羽信子控比获得高人气。春日野八千代从战前开始就作为男役Star活跃在第一线，在困难时期也一直支撑着宝塚。

1951年，「虞美人」首演，因在舞台上使用真马等场景极具震撼力，演出大受欢迎，成为长期公演。此外还诞生了「爪哇的舞者（ジャワの踊り子）」等诸多名作。

1955年东京宝塚剧场重新开始公演。

作为舞台艺术的发展

1954年，为拍摄日意合拍电影《蝴蝶夫人》，继已在意大利Cinecittà制片厂的八千草薫（饰演女主角）和寿美花代之后，東郷晴子、淀かほる、鳳八千代等TOP STAR和伊吹友木子、朝日奈世志子、梓真弓、筑紫まり等15名选拔成员于10月2日下午4:20从羽田机场乘飞机前往意大利罗马。现存有选拔成员到达罗马钱皮诺机场以及在Cinecittà制片厂拍摄时的新闻影像。其他成员在完成全部拍摄之后，于11月12日晚9点到达羽田机场，八千草薫于12月28日回国。电影制作约耗资2亿日元，以此次拍摄为契机，宝塚的海外公演迅速增加。

1952年，前一年赴美留学的演出家内海重典回国，在宝塚引入百老汇使用的纱幕和能别在衣服上的麦克风。1955年上演的「Blue Hawaii」中使用了干冰来制造烟雾效果，为世界首创，也是内海重典的创意。

1957年，「Mon Paris」再演中使用了史上最大的50级大台阶。

1958年，天览公演（天皇观看）、台览公演（其他皇族观看）络绎不绝。4月1日香淳皇后、皇太子明仁亲王、义宫正仁亲王、秩父宫妃观看「花诗集」，10月30日昭和天皇、皇后、义宫正仁亲王、清宫贵子内亲王观看「光明皇后」「三首华尔兹（三つのワルツ）」，11月1日皇太子明仁亲王单独在宝塚大剧场观看「秋之舞（秋の踊り）」。因宝塚音乐学校从前一年开始改为两年制，此年没有初舞台生。另一方面，4月1日宝塚大剧场公演中，月组的香月弘美被卷入升降台死亡，此次事故之后升降台被暂停使用，1959年建成相应的安全装置。

同年，为将日本民俗艺能舞台化，宝塚成立了“乡土艺能研究会”，开始在日本各地收集和记录传统艺能、祭祀、演出活动等。此项活动持续了约20年。活动中收集到的内容作为“日本民俗舞蹈集”登上宝塚舞台，从1958年雪组的南纪篇：南纪太地町的「鲸」开始，到月组的奥羽篇「花之陆奥（花のみちのく）」为止，共上演22部作品。

1960年上演的「华丽的千拍子（華麗なる千拍子）」（寿美花代主演）成为大热作品，主题曲也广为流传。1961年该作在东京再演时获得艺术祭奖，1962年以九州乡土艺能为主题的「火之岛（火の島）」也获得同一奖项。明石照子、寿美花代等人人气极高，她们退团时上演的再见秀，如今已成为TOP退团时的惯例。1960年代中期，明石、寿美退团之后，那智わたる、内重のぼる、藤里美保受到粉丝喜爱，合称“Maru·Sachi·Osono”时代（分别是三个人的昵称）。

1960年代后半期，宝塚从海外招聘振付家（编舞）制作了「Xango」（真帆志ぶき主演）等有别于宝塚以往形象的秀。这一时期宝塚还上演了「西区故事」「俄克拉荷马」「旋转木马」等引进音乐剧，均为日本首演，其中「西区故事」获得艺术祭奖。甲にしき、上月晃、古城都此时人气鼎盛。

1968年6月开始，固定在本公演中由年轻团员进行“新人公演”。最初每次公演中进行两场新人公演，分别由不同人出演，1984年开始减为一场。

1970年大阪世博会期间，宝塚与世博会场同在阪急沿线，为了吸引游客前来，剧团上演了「Takarazuka EXPO70'」。因为同时是上月晃等Star的退团作，演出票如预期一般销售一空，一时盛况空前。为了不让因世博会来的游客（非以往粉丝）感到无聊，剧团缩短了演出时长，从此确立了两幕共两个半小时，幕间休息半小时的公演形式。

低迷期与凡尔赛玫瑰的出现

受电视普及和娱乐多样化的影响，剧场上座率下降，宝塚陷入长期亏损状态，也有媒体讽刺“宝塚和勇士队是阪急的两大包袱”。为节约人事支出，1972年4月宝塚宣布将从当年7月1日开始实行满57岁退休的退休制度。

1974年植田绅尔制作的「凡尔赛玫瑰（ベルサイユのばら）」拯救了宝塚。该剧改编自当时大热的现象级同名漫画，先后由月、花、雪、星各组上演，共动员140万人观看，引发空前的宝塚热。少女粉丝数量剧增，宝塚音乐学校的招生倍率从此前的5倍骤升至20倍左右，出现“东有东大，西有宝塚”的说法。在凡尔赛玫瑰系列中饰演主要角色的榛名由梨、鳳蘭、安奈淳、汀夏子被称为“玫瑰四强”，收获诸多粉丝。

1975年开始，本公演的周期改为每公演持续一个半月，一年8次公演。1976年宝塚热逐渐降温时，剧团上演了「飘（風と共に去りぬ）」，榛名由梨成为第一个贴胡子的二枚目男役（指演英俊男子的男役）。1970年代起，柴田侑宏的「星光之人（星影の人）」「霞光辉映紫之花（あかねさす紫の花）」等原创名作开始逐步上演。

1978年，宝塚Bow Hall落成，演出的第一部作品是「霍夫曼的故事（ホフマン物語）」，之后被用于培养Star和其他工作者，常进行实验性演出。

1970年代后半期开始，Star背负圆形的羽毛装饰成为惯例，此后羽根逐渐变得巨大，在舞台上的呈现效果越来越华丽。

确立Star制度

1980年代确立了Star制度，每组的主演固定为主演男役（TOP STAR）。要成为TOP STAR必须满足一系列条件，粉丝会猜测谁能成为Star，更容易长期应援同一个生徒。

同时期私设Fan Club的活动也开始增多。到1980年代初期为止，生徒与粉丝之间的关系很亲近，如粉丝亲手递给生徒食品饮料，生徒当场邀请粉丝一起喝咖啡等现在不可能的事情时有发生。官方杂志的读者来信栏目中，能看到很多人投诉观演时FC组织的掌声过于热烈。粉丝向出演者大声喊话喝彩的行为也遭到剧团禁止。

虽然有组替的存在，但Star的地位相对固定，因此不止TOP STAR和TOP娘役，二番男役也很容易集聚人气。雪组的麻実れい・遥くらら・寿ひづる（TOP控比和二番）3人被称为黄金三人组。

各组特色逐渐变得鲜明，特别是昭和末期到平成初期四组分别被称为“舞蹈之花”“芝居之月”“和物之雪”“洋物之星”。

1982年，TOP松あきら和二番寿ひづる同时在「黎明的序曲（夜明けの序曲）」退团。舞台与观众如同融为一体，热度非凡，获得当年的艺术祭大奖。

1984年，星组湖条れいか在大剧场饰演女主角，与当时已经是TOP娘役的南風まい并列为双TOP娘役，直到1986年湖条れいか退团，南風まい重新成为单独TOP娘役。

1985年，月组TOP控比大地真央和黒木瞳开创同时退团的先河。此后TOP和相手役同时退团的情况并不罕见，但也被人批评为“无法将现在的优点传承给下任Star”。

1986年，星组公演「Revue交响曲（レビュー交響楽）」中出现了126人的Line Dance，是宝塚史上规模最大的一次。

1987年，「Me and My Girl」在日本首演，因过于火爆，同年又由原班人马再演，是现行公演制度中唯一一次延长公演。

1989年1月7日因昭和天皇驾崩，当天和第二天的全部公演取消，2月24日葬礼当天的公演也取消了。同年开始了号称“20世纪最后的”「凡尔赛玫瑰」再演，与1970年代的初演相对，被称为“平成的凡尔赛玫瑰”。1991年皇太子德仁亲王前往观看月组的「凡尔赛玫瑰」（涼風真世主演）。

1992年，宝塚大剧场在雪组公演「忠臣藏」结束后关闭重建，新宝塚大剧场于1993年落成。在新剧场上演的首部作品为「宝寿颂／PARFUM DE PARIS」，除春日野八千代外，还有各组TOP轮换出演。高田贤三（时尚设计师，KENZO创始人）为该剧设计的服装也广受关注，高田同时还负责了该剧的鞋子和妆面设计，为剧团带来很大影响，从本次演出开始剧团的舞台妆逐渐变得更为自然。

1995年1月17日，阪神·淡路大地震发生。剧团虽然无人遇难，但作为主场的宝塚大剧场受损，演出被迫中止。3月31日，「无国境地图（国境のない地図）」重新开始演出，但此后观众人数大幅下降，直到2001年才恢复到震前水平。

1996年，「伊丽莎白（エリザベート）」在日本首演，由雪组的一路真輝主演。虽然在演出之前“死神”给人的阴暗感觉引发了一些争议，但演出开始以后很快获得观众的热烈支持，成为当年的大热作品。该剧之后经历多次再演，成为宝塚的经典剧目之一。

宙组成立到100周年

1997年12月，旧东京宝塚剧场关闭，开始重建施工。施工中剧团先在帝国剧场进行了两次公演，之后启用有乐町站附近临时修造的TAKARAZUKA1000days剧场作为东京演出场所，约使用了1000天。

1998年1月，为实现全年在东京都有演出的目的，剧团增设宙组。初代TOP STAR为姿月あさと，TOP娘役为花總まり。宙组成立后的首次演出为香港公演「梦幻宝寿颂／This is TAKARAZUKA！」。

1999年，愛華みれ（花组）和稔幸（星组）就任TOP STAR，与此前已经成为TOP的真琴つばさ（月组）、轟悠（雪组）同为71期生。4名同期TOP同时在位的盛况持续到2001年（愛華、稔幸、真琴均在2001年退团）。

2000年5月，剧团突然宣布将当时各组的二番、三番男役共10人全部转入专科，后来又追加了雪组的成瀬こうき。面对这一突发情况，粉丝一时哗然，剧团官网访问量剧增。

在宝塚创立早期，专科分为不同领域（声乐专科、日舞专科、洋舞专科、戏剧专科、电影专科），分别配属在这些领域实力突出的生徒，直到1970年代还有专科生前往各组出演主角的情况。但在Star制度确立以后，专科所属生徒均为经验丰富的协役，因此一次性将10名Star转入专科的行为非常离奇。剧团方面给出的解释是，这些生徒与之前存在的专科生不同，将作为Star在各组演出中特别出演，积累经验，磨炼演技（通称“新专科”，非官方叫法）。这些转入专科的生徒中有不少后来成为了TOP STAR（11人中6人成为TOP）。

2001年，新东京宝塚剧场落成。1998年到2000年的3年施工期间使用的TAKARAZUKA1000days剧场上座率为96%，之后的东京公演也基本保持在接近100%的水平。但宝塚大剧场因当地人口较少，剧场容人量又大，上座率只有90%左右。歌剧团的制作部策划室也指出了粉丝高龄化的问题，尤其是在大剧场临近的宝塚Family Land（一个游乐园兼动物园）关闭之后，情况更为明显。

2004年，为迎接剧团成立90周年，特别创作并演唱了名为《通往百年之路》（百年への道）的歌曲。当时各组的6名中坚Star安蘭けい、瀬奈じゅん、貴城けい、水夏希、霧矢大夢、大和悠河分别前往其他组进行特别出演，瀬奈じゅん和水夏希在特出结束后就此组替至该组，就任TOP STAR。

2009年，剧团举办了成立95周年的庆祝仪式，展望即将到来的100周年。同年，剧团先后将「太王四神记」「相棒」等人气电视剧、「逆转裁判」等游戏搬上舞台，并将本公演的公演周期缩短为一个月，实现了每年上演10部本公演（实际会有1部剧跨年演出，即12月在宝塚上演，1月在东京上演）。另一方面，东西两边的大剧场都重新调整了座位分布，大幅缩减了原来的A席和B席，变为SS席和S席，事实上提升了票价。

2010年，宝塚大剧场的年观众人数降至100万人次以下，最终停在约80万人次。这是自1995年因阪神·淡路大地震休演两个半月以来，大剧场年观众人数首次低于100万人次。而即使在1995年，年观众人数也有约96万人次。

100周年以来的黄金时期

2014年，宝塚迎来首次公演之后的100周年。4月在宝塚大剧场举办了OG和现役Star共同出演的庆典和纪念仪式。100周年纪念公演为月组的「宝塚をどり／明日への指針／TAKARAZUKA花诗集100!!」。此外，当年再演了「凡尔赛玫瑰」「伊丽莎白」等高人气剧目。

一度下降的观众人数受100周年活动和剧目的影响出现回升。2014年度，宝塚大剧场的观众人次约118万人，东京宝塚剧场约98万人，均达到现剧场投入使用以来的最高记录（宝塚大剧场1993年以来，东京宝塚剧场2001年以来）。2015年以来，由雪组早霧せいな主演的知名漫画改编的「鲁邦三世」和「浪客剑心」，为宝塚吸引了新的粉丝。

2015年4月1日，小川友次就任剧团理事长，将宝塚大剧场、东京宝塚剧场公演的Line Up发布时间提前到公演前8个月。同时，原来只有冠名赞助的公演才会召开制作发表会，现在新作都会固定举办制作发表会。

100周年之后，剧团吸引了一批新粉丝，加之种种改革取得成功，2016年宝塚大剧场和东京宝塚剧场的上座率也双双超过100%。至此大剧场连续3年上座率超过100%，加上外部剧场的公演，连续3年观众超过270万人次。2017年雪组的早霧せいな成为史上首个在任中连续5部宝塚大剧场公演上座率均超过100%的TOP STAR。另一方面，因购票难度增加，剧团开始加大在电影院的直播力度，除TOP的退团公演以外，2017年起一部分外部剧场的公演也会进行直播。

2018年，宙组迎来成立20周年。作为纪念公演，宙组再演了音乐剧「西区故事」和宙组成立之后的第一部Revue「橙香之风（シトラスの風）」。2月举办了20周年纪念活动，由宙组历代TOP STAR和现役宙组生共同出演。当年总观众数达到277万人次，创历史最高记录，全年宝塚大剧场上座率为102.8%，东京宝塚剧场为101.8%，均达到历史最高。

新冠肺炎的影响

2020年，新冠肺炎在全世界流行。日本为进行防疫，首次中止了全部演出，宝塚歌剧也从2月末开始中止了4个月的包括本公演、Bow公演在内的全部公演。重新开始公演以来，也经常出现演出日程不得不大幅调整的情况。以下通过事例说明当年疫情对剧团的影响。

为避免演出和稽古中人员过于密集，减少了出演人数，出场少的下级生被分为两组，按一定周期轮换出演。

剧场中严格执行防疫，采用隔位就座等让观众保持社交距离的措施。

本公演不再由乐团现场演奏，改为使用录音。

从花组大剧场公演「窈窕淑女（はいからさんが通る）」开始取消所有新人公演。

已发表退团的雪组TOP控比望海風斗和真彩希帆、月组TOP控比珠城りょう和美園さくら的退团被迫延期。

惯例在4月进行的初舞台生公演被推迟到9月。

Takarazuka Special 2020取消。

尽管采取了以上措施，重新开始公演后依然出现了生徒感染新冠造成公演再度中止等情况，无法完全恢复疫情以前的运营节奏。因此，剧团开始尝试通过网络直播演出等新方式。同时，因新人公演暂停和分组轮换出演，下级生登台的机会大幅减少，生徒成长难以避免地受到巨大影响。

2021年3月，防疫政策取得一定成果，不再限制出演人数（月组「桜嵐記／Dream Chaser」之后的公演）。同时新人公演、乐团现场演奏也都重新开始。作为去年暂停新人公演的补偿，第100期生（研8）也参与了当年的部分新人公演。同年，长年作为专科生和剧团理事带领剧团前行的松本悠里、轟悠相继退团，剧团在种种困境中迎来变革期。

宝塚歌剧团创立之初，小林一三怀着打造“国民剧”的理想，不仅是西方背景剧目，连背景设在日本古代的剧目也使用西洋风格的音乐演出。宝塚曾两度试图引入男性团员，但都因为遭到大众反对，没能在本公演登场就解散了。

1919年（大正8年），宝塚音乐学校招收了两期合计8名男学生，但10个月后就解散了。第一期学生中有堀正旗（宝塚演出家、理事）、后来进入新国剧的辰巳柳太郎、藤原歌剧团导演青山圭男，第二期学生中有白井铁造（前宝塚理事长、宝塚演出家）、岸田辰弥（宝塚演出家）。第二次世界大战后，宝塚歌剧团特设男子部，通过公开招募，在1945年11月和12月分别招收1名和4名学生为第一期生，1946年3月招收第二期生3名，1947年4月招收第三期生5名，共计13名男生。各期学生在3年时间里学习声乐、日舞、芭蕾、戏剧等课程，为正式登台做准备。然而，男性团员登台表演遭到女性团员和粉丝的反对，最终没能在本公演登台，只作为影chorus（指不出现在舞台上的伴唱）出现。1947年12月，男子部成员与一名女性团员一起在宝塚中剧场演出了轻歌剧「再见了青春（さらば青春）」。虽然1952年1月又招收了第四期生12名，但前一年大获成功的「虞美人」证明了即使是全女班阵容也可以演出高水平剧目，因此小林一三决定让宝塚歌剧回归原先只有女性成员的样子，最终在1954年3月将男子部解散。同期入团的女性已经走上Star路线，男性却得不到发展空间，因而在男子部解散之前就已有成员主动退团。留到最后的男团员中有7名转入宝塚新艺座继续演艺活动，6名加入北野剧场舞蹈队。也有不少人从此退出演艺圈，不再提起自己曾参加过宝塚。男子部出身的名人有西野芭蕾舞团的创始人西野皓三（2期生）、后来成为摄影师的矢头保（4期生）等。

2004年戏剧记者辻则彦根据男子部的历史出版了《男人们的宝塚》（男たちの宝塚）一书，2007年根据该书改编的剧作「宝塚BOYS」在全国上演，并于2008年、2010年、2013年、2018年分别再演。

官方刊物

最早由阪急电铁出版部（大阪市）出版，2003年7月开始由阪急Communications（阪急的出版业务与TBSブリタニカ合并成立）出版，2014年10月转由宝塚Creative Arts出版发行。主要在四个梦（Quatre Reves）和阪急电铁的商店La Girl Shop销售。

阪急百货店内设有“宝塚Corner”，销售相关图书和周边商品。周边中也有领带等面向男性用户的商品。

月刊

《歌剧》

1918年创刊，1940年休刊，1946年复刊。内容以访谈、乐屋取材、投稿等文字稿件为主。会从各组挑选生徒负责连载“绘与文”栏目，每人3个月。

《宝塚GRAPH》（宝塚グラフ→宝塚GRAPH）

1936年创刊，1940年休刊，1947年复刊。内容以剧照、写真等图片类为主。

定期发行物

《宝塚Otome》（宝塚をとめ→宝塚おとめ）

1938年创刊，每年春季发行。最早是《歌剧》的增刊，现在以Takarazuka MOOK的形式发行。刊载全部生徒的证件照和基本信息，包含专科生和当年入团的研究科1年生。

《Handy Takarazuka Otome》

2009年开始发售，《宝塚Otome》的便携版，按组别分成不同分册。

《宝塚Stage Album》（宝塚舞台年鑑→舞台年鑑→宝塚ステージアルバム→宝塚Stage Album）

1948年创刊，每年春季发行。最早是《宝塚GRAPH》的增刊。舞台年鉴类图书，刊载每部公演的剧照和公演信息。

《TAKARAZUKA REVUE》

每年发行一次的MOOK，刊载各组Star的照片和访谈，近年来还会附带拍摄花絮DVD。

《Le Cinq》（Foursome→Le Cinq）

各公演的剧照集。2004年以来，还会刊载原创剧目的剧本。

电视

地上波放送

宝塚与同为阪急系的关西电视台（富士电视台系）关系密切，1964年时每周四傍晚固定播出名为「宝塚民话剧场」的30分钟节目。此外还有播放公演录像的节目，统称“宝塚歌剧舞台中继”，如每周六播出的「The Takarazuka」，该节目后来改为每月播出一次的「Takarazuka花之指定席」。「阪急Drama Series」节目中早期也有宝塚生徒固定出演。1999年7月到8月关西电视台还播出了限定迷你节目「Takarazuka花组图鉴」。

1969年到1979年，剧团定期选拔年轻生徒参加关西电视台的综艺节目或出演电视剧，这些生徒称为Bambies。各届Bambies中诞生了很多之后的Star，其中也有成为TOP的。

「Takarazuka花之指定席」的赞助方播报内容为“本节目由阪急电车及让购物更愉快的阪急百货店赞助播出”。之前曾用的赞助方显示为“提供 阪急電車 阪急百貨店”，无语音，BGM播放纯音乐版的阪急主题曲。

现在与宝塚相关的节目还有东京MX电视台制作的「TAKARAZUKA CAFE BREAK」、关西电视台的「做梦的剧场（夢見るシアター）」。

现役宝塚生徒也有出演电视剧的情况，但极为罕见。純名里沙（当时为雪组娘役，后花组TOP娘役）在1994年上半年的NHK晨间剧《四千金》（ぴあの）中饰演女主角，是第一个主演NHK晨间剧的现役宝塚生徒。此后又有遥くらら（当时为星组男役，后星组·雪组TOP娘役）主演TBS晨间剧，鮎ゆうき（当时为雪组男役，后雪组TOP娘役）主演TBS电视剧等现役生徒出演电视剧的情况。

2017年后生徒也会出演FNS歌谣季和相关节目。

2017 FNS 歌之夏祭（2017年3月22日）-月组出演

2017 FNS歌谣季 第1夜（2017年12月6日）-宙组出演

2019 FNS 歌之夏祭（2019年7月24日）-雪组出演

除以上节目外，其他综艺和纪实节目中偶尔也有现役宝塚生徒出演。

卫星放送

2002年7月，宝塚开设了专门的CS放送频道TAKARAZUKA SKY STAGE，以播出演出录像、公演新闻、采访等剧场相关内容为中心，也有生徒特集或综艺节目。

以下卫星频道中也有宝塚相关的节目（标☆号的节目在TAKARAZUKA SKY STAGE也会播放）。

WOWOW

邀请您来宝塚（宝塚への招待）：播放过去的公演录像。

宝塚Premièr（宝塚プルミエール）：根据当期公演情报、热点话题等制作的原创节目。

☆ 安可！宝塚·Star的小房间（アンコール!宝塚・スターの小部屋）：重播以前的原创节目「宝塚・スターの小部屋」

TwellV

☆ What's up 宝塚：介绍现在宝塚热点话题的节目，使用TAKARAZUKA SKY STAGE的节目「TAKARAZUKA NEWS」中的影像材料重新编辑而成。

NHK BS Premium（NHK BSプレミアム）

不定期播出公演录像或以宝塚为主题策划的特集节目。

多媒体放送

NOTTV（手机端媒体）

2014年8月22日开始播出「100%宝塚」，由各组选出的若手Star向没看过宝塚的名人介绍宝塚歌剧的魅力。

广播

1955-1974年的19年间，每日放送系列持续播出时长30分钟的公开录音节目「宝塚Fan Contest」。

1981年起，宝塚生徒作为嘉宾出演每周日在关西广播电台播出的节目「Viva! 宝间奴」，每周由不同生徒参演。1999年7月4日起，同台于每周一播出由宝塚OG風さやか主持的「風さやか的爱与梦 永远的宝间奴」（風さやかの愛と夢 永遠のタカラジェンヌ），此节目常邀请宝塚OG作为嘉宾。以前宝塚生徒也曾作为嘉宾出演过大阪广播电台的节目「Oh! My Idol」。

2009年12月23日NHK-FM播出「今日畅享“宝塚”」（今日は一日“タカラヅカ”三昧），从12:00到23:00，共持续10小时45分钟，由真琴つばさ主持，邀请很多现役生徒和OG参演，进行对谈、回应观众提出的问题和要求等综艺内容。

电影

宝塚曾有将舞台录像电影化的尝试，项目名为“Takarazuka Revue Cinema”，理念是将宝塚歌剧的华丽舞台与电影表现手法相结合，通过这种“映像美”来展现宝塚世界的魅力。电影版通过最新的数字电影技术进行摄像和收音，并由电影工作者进行剪辑，与通常的公演DVD有所区别。

2009年6月，第一部「所罗门的指环（ソロモンの指輪）」（2008年雪组公演）上映，并参加第21届东京国际电影节。

2010年2月，第二部「太王四神記 ver.II」（2009年星组公演）在全国25家电影院上映。

同年10月，第三部「THE SCARET PINPERNEL」（2010年月组公演）进行点映，2011年1月在全国上映。

形象代言

宝塚生徒几乎不会出丑闻，因此被很多品牌用作形象代言人。狮王洗发水和好侍食品的“六甲のおいしい水”都曾选拔宝塚生徒结成组合拍摄电视广告。以下列举长期使用宝塚生徒作为代言人的品牌（标☆号者为TOP）。

阪急交通社

同为阪急系企业的阪急交通社一直使用娘役作为跟团游产品的代言人。该社2012年8月起用演员真矢ミキ（67期男役，曾任花组TOP）代言电视广告，因此使用现役生徒代言的仅限于与宝塚歌剧相关的旅游产品。2015年星组娘TOP夢咲ねね退团之后，代言人改为芹香斗亜，是该社首次启用男役作为代言人。

朝吹南

風花舞 ☆

紺野まひる ☆

映美くらら ☆

白羽ゆり ☆

夢咲ねね ☆

芹香斗亜

池田银行·池田泉州银行

1968年以来，与阪急关系深厚的池田银行开始在广告中起用娘役作为代言人。以小林一三就任池田银行顾问为契机，池田银行在2010年5月与泉州银行合并，成立池田泉州银行，延续原池田银行的传统，继续以娘役为代言人。

池田银行时代

清月輝（1968.11 - 1970.10）

有花みゆ紀（1970.11 - 1975.10）

東千晃（1975.11 - 1982.3）☆

北原遥子（1982.4 - 1984.3）

神奈美帆（1984.4 - 1988.10）☆

華陽子（1988.11 - 1993.3）

月影瞳（1993.4 - 2002.2）☆

陽月華（2002.3 - 2009.6）☆

野々すみ花（2009.7 - 2010.4）☆

池田泉州银行时代

野々すみ花（2010.5 - 2012.6）☆

伶美うらら（2012.7 - 2017.11）

有沙瞳（2017.11 - ）

三井住友信用卡

1993年（平成5年）以来，三井住友VISA卡的平面广告和电视广告均使用男役作为代言人。三井住友VISA卡与宝塚的合作始于1988年（昭和63年）赞助花组公演「Kiss Me Kate」，现在该社也以“三井住友VISA卡剧场”的名义在大剧场进行冠名公演（约每年一次，剧目有「凡尔赛玫瑰」「伊丽莎白」等）。宝塚剧场内常设三井住友VISA卡的广告，并有专门的三井住友白金卡会员席，面向白金卡会员优先售票。

愛華みれ（1993 - 2001）☆

春野寿美礼（2001 - 2007.12）☆

音月桂（2008.1 - 2012.12）☆

明日海りお（2012.12 - 2019.11）☆

永久輝せあ（2019.11 - ）

阪急电铁

年末年初时阪急电铁沿线寺庙和神社的初诣（新年第一次参拜）广告、海报均使用生徒作为模特，拍摄时必定会穿着振袖，手持绘马、破魔矢等寓意吉祥的物品。阪急和阪神合并经营之后，2007年的初诣海报分为宝塚版（穿振袖的娘役蘭乃はな）和阪神老虎队选手版（穿私服的捕手矢野輝弘）两个版本。在还有阪急勇士队（现欧力士野牛队，1988年11月出售给欧力士）的时候，曾有生徒与勇士队选手合影版的初诣海报，如1988年的海报为星野伸之和天海祐希的合照。

菓匠三全「萩之月」

菓匠三全是宫城县仙台市的点心制造商，“萩之月”为其标志性产品，同时也是仙台著名的地方名产。“萩之月”的部分电视广告由男役出演，以往一直选用宫城县出身的男役，但在海隼人之后，起用了东京都江户川区出身的礼真琴。

杜けあき

朝海ひかる

海隼人

礼真琴

电影

《宝塚夫人》（寶塚夫人）（1951年公映，小田基义导演）

描绘继承宝塚歌剧团传统的少女们的世界，是一部豪华壮丽的作品。春日野八千代主演，配角由初音麗子、月丘夢路、八千草薫、有馬稲子、伊吹友木子等OG或生徒出演，还有当时在团的天津乙女、越路吹雪、浦島歌女、神代錦、打吹美砂、美吉左久子、天城月江、南悠子特别出演。在旧宝塚大剧场取景拍摄，为部分彩色作品。

《告别的女孩们》（さよならの女たち）（1987年公映，大森一树编剧·导演）

主角郁子（齐藤由贵 饰）在追寻自我的过程中，曾在宝塚官方杂志的编辑部做过兼职。郁子的好友麻理（古村比吕 饰）是私设Fan Club的干部。

电视剧

《编织彩虹》（虹を織る）（1980年下半年播出，NHK晨间剧）

主角佳代（绀野美沙子 饰）在宝塚度过了自己的青春岁月。剧中的舞台表演由现役生徒出演，宝塚OG葦原邦子、新珠三千代作为配角出演。

《只有悲伤才会做梦》（悲しみだけが夢をみる）（1988年6-7月，NHK银河电视小说）

有主角知美（富田靖子 饰）和从小认识的伸子（有森也实 饰）一起报考宝塚音乐学校的情节。剧中有OG出演配角，其中淡島千景饰演知美的母亲，此外还有大路三千緒和但馬久美。

《晴朗家族》（てるてる家族）（2003年下半年播出，NHK晨间剧）

有主角冬子（石原里美 饰）在宝塚音乐学校就读的情节。元雪组TOP娘役紺野まひる在本剧中饰演主角的长姐春子。音乐学校文化祭的片段由当时的宙组下级生出演，月组的羽咲まな、光月るう为主角等人配唱。

《紫罗兰开放的时候》（すみれの花咲く頃）（2007年播出，NHK单集）

憧憬宝塚的北国少女君子（多部未华子 饰）的故事，改编自松本刚同名漫画。剧中出现的2名音校生由宝塚生徒饰演。

《爱与青春的宝塚》（愛と青春の宝塚）（2002年1月，富士电视台系）

以第二次世界大战前后的宝塚生徒为主角。剧中的舞台演出场景中出现了很多现役生徒，并由OG对饰演主要角色的女演员进行演技指导。

该作于2008年改编为舞台剧，剧中的生徒角色全部由宝塚OG饰演。2011年更换了一部分cast后进行再演。

小说

《罗马日本晴》（ローマ日本晴）（摄津茂和）

以宝塚少女歌剧团1938年第一次欧洲公演中在意大利罗马进行的公演为原型，描写架空的T少女歌剧团TOP祇園花子和领队木丸土砂在罗马公演中的故事。

《歌剧学校》（歌劇学校）（川端康成）

描写憧憬歌剧团而进入歌剧学校就读的主角松浦友子，入团配属至月组以后的各种经历的作品。连载在中原淳一创立的向日葵社（ヒマワリ社→ひまわり社）发行的少女杂志《向日葵》上，从1949年6月刊至1950年7月刊，全13回。1950年12月发行单行本，封面由中原淳一绘制。本小说是基于宝塚歌剧团第14期生近江ひさ子在宝塚的经历代笔的。

《野蔷薇》（野ばら）（林真理子）（此书有中文版）

描写娘役千花和其朋友萌各自的爱情经历。

《男役》（中山可穂）（该作者的“宝塚”系列还有《娘役》《银桥》两本）

成为TOP STAR的扇乙矢在披露公演的第二天就在演出中死于舞台事故，她的灵魂始终徘徊在剧场地下，被称为“魅影”。故事以50年后，进行退团公演的月组TOP STAR如月すみれ、被选为新公主演的永遠ひかる以及“魅影”之间发生的事为主线，是一部描写“男役”的作品。

漫画

《窗帘今夜依旧是蓝色的》（カーテンは今夜も青い）（1958年，手冢治虫）

以歌剧团Star目白千鸟为主角的悬疑少女漫画。刊载在1958年《少女志》的新年增刊上。

《漫画Takarazuka名作10选》（劇画タカラヅカ名作10選）（1977年）

作为《周刊女性》的增刊发行全3册，为10部宝塚名作和3部当时新作的漫画化。

《Rising!》（ライジング!）（1981-1984年，氷室冴子原作·藤田和子绘）

以除分组制度外基本还原宝塚歌剧团的“宫苑歌剧团”及其附属音乐学校为舞台，描写从美国回来的少女仁科佑纪，在对少女歌剧一无所知的情况下考入音乐学校，经历种种波折最终成为真正的舞台人的故事。

连载在小学馆的《周刊少女Comic》上。

《紫罗兰开放的时候》（1991年，松本刚）

憧憬宝塚的北国少女的故事，讲谈社发行单行本，电视剧版由多部未华子主演。

《恶魔的微笑 天使的泪》《瓦伦西亚的热情之花》《图兰朵》（1998年，齐藤千穗）

《彷徨的安魂曲》《银之狼》（1999年，作者同上）

以上5部作品均改编自宝塚原创剧，连载在《宝塚GRAPH》，由小学馆发行单行本和文库本。

《紫罗兰开放的女孩们》（すみれの花咲くガールズ）（2014-2015年，朱良观）

从小在东京下町相扑部屋长大的戏剧部女高中生，有感于热爱宝塚、却因性别无法进入宝塚的同级男生，决定自己成为宝塚生徒的故事。

2014-2015年连载于小学馆「Big Comics Superior」，全18话，单行本全2卷。

《歌剧少女！》（2012 - 2014年、齐木久美子）

《歌剧少女！！》（2015年 - 连载中，作者同上）

以进入红华歌剧团的必经之路“红华歌剧音乐学校”为舞台，“红华歌剧团”设定的很多方面都以宝塚为原型，如只有未婚女性可以入团，以“清正美”为理念等。志向是饰演奥斯卡的天然少女渡边更纱与同伴们互相激励，向着TOP努力的故事。

最初连载于集英社的《Jump改》，因杂志休刊，改在白泉社的《MELODY》连载。TV动画版于2021年7月播出一季，故事从原作的《歌剧少女！！Season Zero》开始。