冯绍峰：演戏、监制两不误丨创剧人

　　关于《创剧人》

　　这本书以耀客传媒十年的发展为主线，对业内近30位编剧、导演、演员、制片人、出品人进行深度专访，经过采访对象的真情讲述，详实记录了耀客的顺境逆境、理念愿景，以及作品的台前幕后、审美追求、商业成败。这是一次大开眼界的体验，耀客公开了自己的“不传之秘”。蕴含十年跌宕征程中的经验和教训，与同行者切磋，给后来者镜鉴，为行业留存信史。

　　书中编排以耀客作品的时间为序，创作者依次出场。以创作故事为经线，以创作心得为纬线。经十年跋涉，耀客成长为业界的头部公司。建章立制，探索出一套与市场共舞的操作要诀。这本书是耀客发展的备忘录，也是对行业规律的探析。记录了成功的经验，也探讨了失败的价值。它是一本故事书，也是一本工具书。

　　《创剧人》主编李星文、副主编李丽，撰稿人来自「金牌经纪人」及「影视独舌」团队

　　耀客十年 口述实录

　　《创剧人》

　　冯绍峰

　　  著名演员

　　从痴情阿哥到传奇武将，从冰族王子到侯府公子，出道二十余年，冯绍峰凭借俊朗的外形和扎实的演技，塑造了多个令人印象深刻的角色，成了观众心目中的“古装男神”。

　　2011年，由冯绍峰领衔主演的《宫锁心玉》播出。剧中，他不仅演绎了一段传奇的爱情故事，更将一个阳光少年慢慢转变为有心机、善谋略的皇子，诠释得淋漓尽致。该剧播出后，冯绍峰坐拥超高人气，步入了演艺生涯的快车道。

　　这些年来，冯绍峰不仅在电视剧领域持续深耕，更乘势进军电影圈，在影视两界全面开花。而在这个过程中，耀客传媒的作品亦在冯绍峰的演艺生涯中留下了重要的印记。

　　时间倒回2012年，在耀客传媒总裁吕超的邀请下，他与台湾金牌制作人合作，接拍了古装传奇剧《兰陵王》。《兰陵王》以一千四百多年前北齐和北周两个王朝相争为背景，讲述了北齐传奇英雄兰陵王高长恭金戈铁马的一生，以及其与“天女”杨雪舞之间缠绵悱恻、唯美动人的爱情故事。

　　该剧2013年登陆浙江、东方、深圳、云南四大卫视，收视飘红。冯绍峰因之收获了职业生涯的另一部代表作。而除了演员的身份之外，冯绍峰首次“跨界”过了把监制瘾，这不仅让他对幕后工作有了更深的了解，也让他挖掘到了自身的更多潜质。此后，他又与耀客传媒多次合作。

　　冯绍峰为何在职业生涯重要的上升期选择接拍《兰陵王》？首次做监制，在剧组发生了哪些有趣的故事？多次合作，他眼中的耀客传媒是什么样的？

　　以下是冯绍峰的讲述。

　　推掉多部电影  只为“铁汉柔情”

　　2012 年春天，《兰陵王》正式在横店开机。十年过去了，各行各业都发生了很大的变化，我自己的工作和生活，既有成长，又有挑战。

　　说起来还挺感慨的，当时我正处于职业生涯的上升期。《宫锁心玉》在 2011 年春天播出，我的演艺事业因此迈上了一个新台阶，好项目纷至沓来。而《兰陵王》令我眼前一亮，我们的相遇，也算是一种特别的缘分。

　　最初接洽《兰陵王》这个项目是在 2012 年初。制片人找过来，先是给了 15集的剧本，我一口气看完了，觉得非常好，是一部很特别的古装剧，包括里面男主角的事业线和女主角的成长线都很饱满。作为演员，我完全被剧中人物的情感所打动。

　　在确定了出演的意向之后，很多想法都是一拍即合，推进也比较顺利。当时为了拍这部作品，我推掉了好几部影视剧的邀约。说实话，那时的我已经拍了多年的电视剧，后面的选择其实更倾向于电影一些。但看到《兰陵王》这个项目之后，我觉得是一个新的尝试，下定决心接了下来。

　　我当时考虑的因素主要有两点，第一是班底，《兰陵王》不仅是陈玉珊导演监制的第一部古装剧，更是耀客传媒的第一部古装剧，在当时的市场上，属于非常大的制作。除了剧本题材、人物角色之外，制作方为这个项目匹配了相当专业的团队，不管是音乐还是美术、服化道、海报师，都邀请了非常专业的老师，前期做了很完善的筹备工作。我记得当时为了作品，幕后团队不仅特地搭了个村子，后来戏里的剧服还拿去展览了。

　　第二是故事，《兰陵王》虽然有着一定的历史背景，但史料中对于兰陵王高长恭爱情的记载基本没有。在此基础上，编剧进行了大刀阔斧的改编，创作了一段美好的爱情故事。剧中的高长恭一生金戈铁马，与杨雪舞之间的爱情缠绵动人，无论是战争戏还是感情戏都很吸引人，既有纠结又有青春，非常贴近当下观众的审美和娱乐取向。

　　我个人非常喜欢高长恭这个角色，他是一位富有传奇色彩的武将，兼具战场上的骁勇善战和爱情上的深情执着，有着很高的知名度。而剧本里增加了大量的战争场面和感情戏来展现高长恭的一生，让这个人物更加丰满立体。

　　《兰陵王》中的高长恭不仅是一个典型的英雄人物，更是一个具有两面性的人物。他既有俊美的相貌，又有丰功伟绩；既有深情专一的柔情，又有征战沙场的骁勇；他总是以狰狞的面具示人，然而冰冷的面具下却暗藏一颗忧国忧民、热血沸腾的心。所以在表演上，我更多的是从这个特点出发，一分为二地去诠释这个角色。

　　虽然据历史记载，兰陵王“貌美心壮，白得像个妇人”，但我的个人条件不具备这个，所以没往这路子上走，我还是把他当作一个武将去诠释的。

　　战神兰陵王

　　《兰陵王》打戏

　　每个角色都是不同的挑战，像高长恭，还有电影《鸿门宴》中的项羽，都是我很想演的传奇历史人物，但他们也是不一样的。拍电视剧不是按剧本顺序，可能一开始就先拍后面的戏，所以要非常熟悉剧本和人物，完整了解剧本情况，然后才能在拍不同场次戏份的时候找到最符合的状态。所以，塑造人物遇到的困难其实主要在前期。刚进入角色时会有一段寻找的过程，但一旦找到最好的表演状态，融入角色，与角色合二为一，就怎么演都对了。

　　从结果来看，当时的表演思路是正确的。当年《兰陵王》播出后，虽然在造型上引发了一些争议，说我不够“美”，但最后还是得到了观众的认可，不仅在四家卫视都取得了不错的收视成绩，还获得了当年古装剧的收视冠军。而且我最近才知道，《兰陵王》的豆瓣评分有 7.1 分，这个成绩没有辜负创作者们的努力。

　　现在回头看看，《兰陵王》是我职业生涯中一部里程碑式的作品。记得在播出之后，很多观众都开始叫我“兰陵王”，演员能碰到这样优秀的制作班底，有这样一个代表作是很幸运的。

　　首当监制  挖掘自身更多潜质

　　因为时间久远，记忆已经有些模糊了，但我记得《兰陵王》的拍摄过程是比较顺利的，印象比较深的是当时有一个被马踩伤的小插曲。那天是在秦王宫拍一场骑马戏，现场武将演员比较多，马受惊不小心踩到了我，我穿的又是那种布面的古装鞋，一被马踩到骨头就骨裂了。

　　不过我天生就很喜欢马，自己也属马，所以和马有天然的亲近感。古装剧尤其会涉及大量的马戏和打戏，磕磕碰碰在所难免，都是小伤，没什么大碍。

　　当时横店的夏天特别热，打戏差不多都是在 40°C 的高温下拍摄的。我们有场戏是在三号山打仗，场地是一个没有树的空山头，没有可以乘凉的地方，导演喊“Cut”后大家会立刻把铠甲脱掉休息，然后现场看起来真跟打完仗似的。工作人员都很辛苦。

　　《兰陵王》是我第一次尝试做监制，虽然之前已经拍了多年的戏，但是没有接触过演员以外的工作，所以当时有这么一个机会，去了解一部剧是怎样制作出来的，就抱着学习的态就做了监制。我希望能从演员的角度，以自己对角色和拍摄的了解提一些建议，做一些力所能及的事。

　　后来真正做了监制之后，才发现对于自己来说也是一个不小的挑战。因为以前只是做演员，管好演戏这一块就可以了，但有了监制的身份之后，操心的事情就会多一些。

　　当时我的主要精力还是放在角色上，因为剧方对内容的把控特别认真，剧本、美术、造型都有专业的老师负责，开拍前就已经非常完善了。我可能更多的还是从演员的角度出发，对人物心态、台词的合理性等提出自己的一些想法和理解，和剧组的老师们一起探讨，在这个过程中确实学到了不少东西。

　　记得在拍摄期间，我曾经行使过一次监制的“加戏”特权，不过并不是给自己，而是给其他演员。对于自己，我反而删减了一些戏和台词，因为我觉得很多场景，明明用一个眼神或几个形体动作就可以表现出来了，用不着再说出来。同样，在拍摄期间，我也会时常坐在监视器后面，与导演和演员一起讨论剧本，对造型以及置景等细节提出自己的意见。

　　在我看来，幕后工作和演戏一样过瘾。因为演员的工作是感性的，而监制的工作是理性的，更多时候需要冷静处理问题，这让我非常有成就感。

　　《兰陵王》工作照

　　总体来说，台前工作和幕后工作还挺不一样的。做演员就是大家把一切准备工作都做好，直接去拍就可以了，重要的是把表演呈现出来。而幕后需要大量的工作时间，每一个部门都是不可或缺的一部分，做监制前期会和团队沟通很多，从无到有，这和表演的成就感是不同的。

　　在《兰陵王》之后，我又做了几次监制，现在回想起来，这部作品也算是挖掘到了我身上的一些不为人知的潜质，我觉得还挺有意思的。

　　耀客传媒  求新求变 贯彻专业标准

　　耀客传媒是一家很有活力和前瞻性的公司，也是一家追求品质、尊重创作本身的公司。耀客传媒的创作一直在求新求变，不断有新的内容呈现。

　　在《兰陵王》之后，我又跟耀客传媒合作了《幻城》和《在一起》两部作品。

　　《在一起·口罩》拍摄现场

　　参演《在一起·口罩》

　　从题材来看，这两部作品都是我之前没有尝试过的。其中，《幻城》算得上是国产剧一次全新的尝试，包括特效、场景都是很新颖的。

　　《幻城》的原著是我在上学时看的小说，里面的很多段落我至今记忆犹新，书中的描写把读者置身于人神两界，缥缈又真实。在《幻城》构筑的世界里，没有英雄救世的桥段，也没有皆大欢喜的结局，它就是一种命运、一种爱，而这两者又互相左右着、挣扎着，我很喜欢这种设定。

　　同样，《幻城》的题材也很创新，这种融合西方魔幻元素的古装剧在中国电视剧历史上是前所未所的，尤其是在视觉、特效、表演上都有一定的难度，很多部分需要靠想象完成。

　　《幻城》的戏量特别大，在怀柔、内蒙古、河北……很多地方都取过景。拍摄是在 2015 年冬天，那年刚好特别冷，有一天拍摄，我记得室外温度大概是零下十几摄氏度，女演员的服装又很单薄，冻得连表情都没有办法做出来。而且当时的交通也不太方便，每次跨区域转场开车也得六七个小时，留下的印象还挺深刻的。

　　在《幻城》之前，我拍过一部电影《狄仁杰之神都龙王》，里面有很多打戏，前期做了很多武打训练，算是积累了一定的经验，所以拍《幻城》的时候还挺顺利的。《幻城》里很多场景需要绿幕拍摄，后期再加特效，在拍摄的时候就需要靠想象，这是《幻城》让我锻炼出的一个新技能。

　　现在回头看看，虽然《幻城》在当时引发了一些争议，但在我看来，有争议并不是坏事，这种创新的尝试对于国产电视剧更像是一种投石问路。而对我来说，这部作品就像是圆了自己年少时的一个梦。在这个层面上说，我觉得耀客传媒给予演员的体验感是非常好的。他们特别尊重主创团队、演员和观众的想法，我们的合作都是在一种轻松、愉快的氛围下完成的。

　　从前期筹备到中期拍摄再到后期播出，我觉得他们做到了“专业”两个字。无论是拍《兰陵王》还是《幻城》，吕总经常在现场陪着我们。尤其是拍《兰陵王》时特别热，拍《幻城》时又特别冷，这让我们非常感动。

　　在我看来，吕总是一个非常温和的老板，文人气质很浓。他是整个团队的主心骨和掌舵人，有他在，大家都会非常安心和踏实，而且他对剧本内容也很有自己的想法，会亲自参与讨论。他也会尊重剧组所有人的劳动成果，对艺术有自己的追求。

　　耀客传媒整个公司从吕总、编剧、制片人到其他工作人员，对创作都非常有追求，并且长期保持这种热情。在这个层面上说，耀客传媒能够取得如今的成绩也在情理之中。耀客十年也是我走过的十年，希望耀客传媒越来越好，一直闪耀发光。