佛跳墙：我们的歌不需要解释

这个有点“老派浪漫”的名字，像是一声呐喊，向华语乐坛宣告：佛跳墙回来了！声势浩大，并且，不解释。台北首演过后，12月20日、22日佛跳墙将分别在上海、南京举办演唱会。

在有点嚣张的专辑名称中，佛跳墙表达了他们直白的音乐理念：“我们一直期许能作出的作品是不需要太多额外解释，却能让听众直接从音乐中抓到我们想表达什么。” “随心所欲”中，流露出佛跳墙纯粹而固执的音乐态度。就着新专辑，佛跳墙乐队接受了着调的邮件专访，让我们来听听看这群“大孩子”的成长故事。

采写统筹：麻乐 采写执行：宋金彤

每只苍蝇都是独特的存在

《BJ肆》的十首歌曲延续戴佩妮一人包揽词曲的创作模式，戴佩妮摇身一变，成了摇滚魔女。从“不解释”的宣言，和第一首《Sad Sad Song》中，人们能窥探这张专辑的整体基调。资讯爆炸的年代，人与人看似紧密却也更加疏离，“一切变得快速草率而简化，就会因为只能有太片段的沟通而误解事情真相、彼此也难以坦诚。” 佛跳墙基于这样的认知，奠定专辑精神——单纯而坚定地追寻自我。

他们在歌曲中发出呐喊——“你让我烦了烦了还叫我freak ” 、“这不是嘘寒问暖的年代”、“没人在听我说/那是什么烂借口呢”……当然，还有“关你屁事” 。

新专主打《关你屁事》

专辑“明暗各半”，大方向是学生时代的摇滚热血魂，但对听众而言，最具有冲击力无疑的是那些所谓的“阴暗面”。《Sad Sad Song》、《关你屁事》、《意识到》、《没人在听》中老派却向经典致敬的歌词、怪而不常见的吉他音色、令人会心一笑的合成器……不同于平常的巧思元素，都给听众留下深刻印象。

对于这样的反馈，佛跳墙稍显无奈，“我们一直挖掘彼此学生时代玩音乐的养分跟趣事，想尽可能放到专辑里面来。”但阔别校园已久，在社会上摸爬滚打多年，他们身上或多或少都早已留下印记。“的确一开始非常多热血正面元素，但毕竟大家也都年近四十，因此一些关于生活中比较压抑甚至负面的东西，也会进到我们专辑里”。他们没有将这些伤痛藏起，而是也选择将最真实的自己展现给听众。“那就是很真实的东西，即使是热血青春期，也会有很多烦脑跟黑暗面的东西。”

专辑中颇让人难以参透的是被乐评人称作“先锋Indie-rock”的《苍蝇》。到底是把苍蝇拟人化、还是把人卡通化？不同角度解读各异。混音时特别设定出强烈的空间感，听觉就像跟着故事中的苍蝇，一路从门外、走廊、玄关，来到了居室，窥视一个秘密空间，各方面营造出了一种电影配乐的氛围，给这个故事笼罩了神秘色彩。

“苍蝇”作为一个符号，也在隐喻着佛跳墙的几位乐手。“乐器的演奏也是用每个人自己的视角来诠释音乐，苍蝇在人类看来都长一样，但其实每只苍蝇都是独特的存在，于是你可以听到大家在器乐演奏上扮演了各种个性不太一样的苍蝇。”

专辑的最大突破之一，是佛跳墙挑战了“实时同步录音”。区别于精细完美多次采编的录音方式，“实时同步录音”几乎一刀不剪，现场收音，让听众感受真实的音乐律动，呈现live般的空间感。为了达到这种“一次即完美”的效果，团队不仅在录音室的建构、规划上煞费工夫，录音时更是全员闭关7天，一次次地重录。每一次录音就是一次即兴创作，氛围情绪都要一气呵成，一人出错整首重来。

在录难度最高的《没人在听》时，一次次地重来对大家的体力和耐力都是极大的折磨。“吉他手的手部都肌肉拉伤、手指痛到暂时失去知觉了。本来大家都几乎想放弃，就让一个85分的版本过关，结果隔天到录音室决定再拼一个，没想到特好，也就是放进专辑里的版本。”这样的录音方法让团员们的技艺与默契备受考验，对一向随心的佛跳墙而言，这绝对是“成团以来的最大挑战”了！短短七日就录完一张专辑，同样备受煎熬的主唱戴佩妮说：“这张专辑绝对是我出道以来，录唱最快的一次纪录！”。

从六个人到六个家

五年中销声匿迹，佛跳墙的成员们从当初的六个人升级成了六组家庭。工作、家庭、乐队交织，团员们的时间分配总有冲突。拍宣传照现场有家属陪同，专辑录音现场也有小孩子相伴左右。《关你屁事》录间奏时，乐队本来只打算以团员独奏展现，结果因为家属探班，孩子们的喧闹声反而刺激了新灵感。

乐队中的三位爸爸平时边工作玩音乐边照顾家庭，这是他们日常的真实写照。“专辑里所有音乐都在记录着我们此刻的人生样貌，与孩子们相处的时光当然也是很重要的一个部份。”于是他们就临时起意，拿起麦克风就去追小朋友们，将他们奶气的童言童语和哭声放进歌里。

自从去年佛跳墙重聚练团，只要6人聚在一起，练团室就会变得异常吵闹。“大家平常相处大概就是一群五岁小孩的聚会吧，非常吵闹跟不受控制。”

每次大家到了练团室开练之前，都要先花一两小时闲聊，练着连着弹到某个段落，大家又突然聊起来。在练团室聊天分分秒秒都是钱（练团室的钟点费很贵），但佛跳墙说，“其实那些聊天都是我们在塑形音乐跟挖掘彼此的过程，音乐绝不只是形式上的，很多时候必须是很生活跟真实的。”

暂别彼此几年后，团员的音乐能量都变得更加强烈。工作或生活上的心得，在交流中激荡，糅合成一个整体，共同浇灌出佛跳墙的音乐。各自都在音乐圈发展出了自己的一席之地，再次重聚，热血纯真还是和以前一样熟悉。

遇到意见冲突，各自也看得开，反正“音乐没有标准答案，通常我们都是投票表决，或者融合大家喜欢的不同特点，再转化尝试出一个大家都喜欢又顺畅的样子。”

只做天时地利人和的音乐

这次回归获得了乐迷的热烈呼应，佛跳墙也毫不掩饰对金曲奖的渴望，“能入围或拿奖绝对是莫大的鼓励”。但对他们来说，最渴望的还是用音乐和听众“直接对决”。

曾有消息传出知名乐队综艺节目邀请佛跳墙参演，遭到拒绝。团员们对此澄清，“没有听说过收到邀请。”无论是音乐综艺还是接地气的音乐节，佛跳墙表示只要给机会宣传所热爱的音乐，他们其实都是不排斥的。

佛跳墙现在的愿望，就是带着《BJ肆》登上各地音乐节的舞台，重现“堪比CD”的同步录音版本，甚至是“远超CD”的震撼live现场，跟听众面对面，无需言语的注释，直接让更多人听见内心。

台北首演过后，大陆乐迷翘首期盼，12月20日在上海、12月22日在南京，佛跳墙将在这两个城市举办演唱会。

谈及未来的计划，佛跳墙一如既往地随性，“佛跳墙的未来就是，没人知道下一步是什么，即使是我们本人也不知道。”没有限制，也没有远大目标，在发专辑后，佛跳墙回归自己的工作岗位，各自忙碌，但想要聚在一起玩音乐的时候，自然而然就会聚集。

奇妙的默契正应了佛跳墙的口号——“只做天时地利人和的音乐”。看着追梦的后辈，佛跳墙给他们的忠告真诚而恳切：“其实玩音乐要能成功有点像赌博，在音乐作品面世之前，根本无法预知能否成功，而成功的音乐也从来没有公式或清楚脉络，更重要的，如果你只是迎合市场做音乐，那更是乐团大忌，不是说不管市场，而更重要的是自己的音乐能否感动自己、充份表达自己，必须在市场跟自我之间找到平衡，但对乐团来讲，那个乐团的自我就更是重要的，先有了那个乐团自我特色精神，再来考虑市场的因素，如果反过来是很难让音乐有说服力或者有明确的样貌的。”

佛跳墙一路玩团一路成长一路生活，只是苦了乐迷“独守空房”，等待的过程是煎熬而又美妙的，但厚积薄发总能出其不意，“搞不好下一张突然来个儿歌童谣专辑也是有可能的。”

编辑：克里安

编辑助理：刘烨

返回搜狐，查看更多