北电《视听语言》讲义(3)

    镜头运动利用摄像机的运动使物体和景物发生了视角的位置变化，从而突破静态画面的局限性，表现流动的视点和视向，由此产生多变的景别、空间、角度、层次，形成多变的画面构图和审美效果。

1：创造视觉空间立体感的幻觉，造成观众介入影片事件的视觉感。

2：展示角色的动作。

3：突出表现剧情中的关键性戏剧元素

4：表现人物的内心世界。

5：创造影片的节奏

6：模拟角色的视角（主观运动镜头）。

7：形成叙事的整体修辞风格。

  “ 让镜头运动起来”这一表达手段，为视听语言开创了其它艺术语言无法比拟的丰富创造性。镜头的运动帮助人们摆脱视角的限制，这不仅仅是技术的进步，而是人们对时间和空间表达的巨大发现。

   在大多数情况下，事物在运动镜头之下比在静态镜头下更具吸引力。这种审美现象正如康德所说：“美应该被人不借概念而认识出，它是一种引起必然快感的对象”。另一位伟大的哲学家黑格尔，将这种对审美心理的激发称之为艺术的真正力量，因为它“唤醒各种本来睡着的情绪和愿望，使他们活跃起来把心填满”。

   人们对动态视角的喜爱其实一直存在。在中国画经典作品《清明上河图》中，由于其全景式的构图方式，观赏者在观看时必须移动起来，这就自动的形成了运动镜头的画面表达。这种创作观念高于同时代具有史料价值的任何一幅画，正是这种观念性的存在，它赋予了本来很普通的事物一种更大的视觉存在意义。

   很多电影理论学者将 镜头运动所产生的审美体验和俄国形式主义的核心概念 “陌生化”美学联系起来。“陌生化”是俄国形式主义文艺理论的核心概念之一。简而言之，“陌生化”是一种重新唤起人们对周围世界的兴趣、不断更新人们对世界感受方式的艺术程序。通过这种程序，原本司空见惯、习以为常、毫无新鲜感可言的事物，就会焕然一新，变得异乎寻常，鲜明可感，从而引起人们的关心和专注，使审美主体重新回到对事物原初感知的震颤瞬间。不仅如此，在消除“陌生”之后，接受者往往会达到对事物更高一层次的理解和认识。电影作为一种被观众体验和感觉的艺术形式，“陌生化”理论无论是对电影创作者来讲还是对观众来讲，无疑都具有重要意义。