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中国花鸟画的意象美

2024-07-16 18:30| 来源: 网络整理| 查看: 265

摘要

意象属于中国传统古典美学范畴。“意”指审美观照和创作时的主观感受、情志、意趣;“象”指出现于想象中的外物形象。文章就意象的艺术特征以及在中国花鸟画中的独特作用进行阐述,并探究其在中国花鸟画中重要的审美特性 对传统绘画的意义,试图为花鸟画的发展提供新的创作方向。

关键词

意象 花鸟画的意象美 意象的表达 意象的美学价值

意象是审美主体对审美客体进行能动反映的产物。是主观心意与客观物象的有机融合,它体现了中国传统艺术的民族形式和艺术风体。

在中国传统艺术中,意象的美学概念始于南朝齐梁时的刘勰,他在《文心.雕龙》篇中指出:独照之匠,窥意象而运斤, 唐以后意象一语广泛运用于创作与评论中。意象是中华传统文化艺术中具有民族审美特性与天人合一的中华艺术哲学的体现,通过对客观物象的主观感受,以艺术的思维进行提练并付诸于笔墨技法的表现,使其客观物象由单纯的的外在转化为具有蕴意丰满的情感属性的艺术形象和审美情趣。

对意象在中国传统花鸟画中的艺术探究,能够帮助我们更好的理解和把握花鸟画的情感意蕴,感受其独特的民族文化特征,领悟意象审美的精神内含,文章对意象在中国传统花鸟画中的形成历史做了阐述并对其所呈现出的审美追求与审美理念进行了更深厚的探索。

一,意象所形成的历史脉络

意象在中国古代美学中具有审美主体的意义,地位大致相当于现在美学中的“形象”

,是文艺创作和描绘的基本对象,是画家创作时把主观“意”的内在情感与客观“象”的外在的有机融合,“外足于象,内足于意”明代王世贞,对意与象在艺术中的地位进行了明确的概论,它是评判艺术高低的重要尺度;是心意与物象的统一;是无形与有形的统一,含意之象是民族传统文化艺术中具有象征性的内在精神的内核体现。

意象观念直接来源于《周易.系辞上》圣人立象以及尽意,设卦以尽情伪系辞焉 ,以尽其意,虽然这里所说的“意”是圣人体察的天意,“象”是符号化的的卦象,与审美和文艺创作还有相当大的距离,但是提出了意象以尽意 系言以明象的意思 确立了言、象、意三者的关系,对后世文学创作及整个文艺创作产生了巨人的影响。将意与象合成一个词,始于汉代王充《论衡.乱龙篇》天子射熊,诸候射麋,卿大夫射虎豹 士射鹿,示服猛孟,名布为候士射无追诸候也。示义取名也。由于《周易.系辞》的影响 魏晋南北朝时期诞生的文学创作论,主要围绕着言、象、意三者的关系展开,所言大体皆如何以言明,以象立意的问题。如晋代陆机《文赋》云:恒患不称物,文不逮意,“物”即物象,至刘勰《文心雕龙.神思》已把文学创作归结为,“使玄解之罕,寻声律而定墨。独照之匠,闻意象而运斤",“声律”属于语言形式 ,“意象”即文学所要创造和描绘的审美形象 。“寻声律而定墨,闻意象而运斤”,已成为文学创作的两大基本任务 所言之“意”是指作家的心意,“象”是指同这种心意结合着的物象,故“意象”是为文艺学、美学范畴的“意象”的正式形式。

意象在中国古代美学中具有审美主体的意义 它就是美 就是艺术的意蕴美 ,如明代王廷相云:“言征实则寡余味也,情直致而难动物也,故示意象,使人思而咀之,感而契之 ,邈则深矣 此诗之大致也”。单纯的壮写事物与直肆地表白感情都难成为其美, 只有示以“意象”,才能使人思而咀之,感而契之,获得审美感受,这说明只有创造出意象,才具有审美意蕴。以“意象”与“音韵”为构成诗之美的两大因素,则“意象”显然偏重于意蕴方面,意义在于自当在“音韵”之上清代刘熙载云:书与画异形而品,画之意象变化,不可胜穷 ,约之,不出神、能、逸、妙四品而已,皆是意象之品,那么意象显然就是绘画之美本身了。

中国古代传统审美认为“象”是达意的,唯有含意之象才是美的,单纯的形象毫无意义。

“意象”的基本特征或曰意象这一范畴的基本含义就是意与象的浑融统一,契合无间。意象既然是审美者的心意、情意与形象的统一,则意象就不是客观存在,也不是对客观存在的物象的摹仿,而是审美者的心灵创造。司空图所谓的“意象已出,造化已奇”《二十四诗品》,就有含有意象是诗人奇妙的心灵创造。意象在中国古代美学文艺学中的地位虽略近于现代美学文艺学中的形象,实与形象大有区别,它侧重于意,而不是形象,带有明显的主体性,它产生于审美者的心灵,而不是对客观事物的反映,意象与形象这种地位相近似而内念不同的情况,突出地反映了中国古代美学从主体出发即从审美主体的心意出发又追求主体融入客体,心意融入物象的民族特征。

二, 花鸟画中的意象之美

花鸟画的形式经历了长期的孕育,先秦时期以及魏晋南北朝时期的理论家都为古代花鸟画的形成奠定了良好的基础,成为后世画家们创作的理论基础点。

自魏晋南北朝前,花鸟画作为我国艺术表现对象,便富于意象之美,以图案纹饰的方式出现在陶器、铜器上是传统画鸟画的萌芽期。那时候的花草禽鸟和一切动物具有神秘的意义 有着复杂的社会意蕴。到魏晋南北朝时期已经有了不少独立花鸟画作品,其中有顾凯之的《凫雁水鸟图》,顾景秀的《蝉雀图》等著名作品。

自魏晋南北朝时期至六朝直到唐代,花鸟画独立成科,经历了萌芽、发展、奠基三个过程,为后世花鸟画的意象创作审美提供了可探寻的绘画根基,是构成中华民族传统绘画审美的重要标志。

三, 画中有诗的意象美

在中国传统文化中,诗画结合是体现意象美的最具意味的艺术表达。“诗中有画,画中有诗”为千古名言,说明诗画相通,体现了诗中的意象之美与画中的意象之美同源自于创作者的心灵,同样是具有感染力的情感之作,它体现了中华民族文化的内在精神与独特的审美理念。

那么 诗是“无形画”,画是“有形诗”,则是古代文艺理论家从造型的角度进行比较而言;说诗是“有声画”,画是“无声诗”是从声音的角度进行比较,这些说法的真旨是讲诗与画的密切联系,但是也注意到了诗与画的内在意蕴,共同规律及意象之美的精神内核,表现了创作者的主观心意与物象之韵,使作品的意象之美更具意味,进而彰显了中国传统花鸟绘画的民族艺术特性。

四,

花鸟画中的意象表达

中国传统画鸟画自萌芽至独立成科便不是简单的再现,而是蕴含了创作者的思想情感,心意志趣,通过对客观物象的观察体悟,攫取其最富于生动的形象特征进行提练概括并加以适当的夸张手法,充分运用笔墨的技巧把创作者的主观心意融入到形象中,一叶一花均是含意之象,绝无空象虚笔。

画中求诗意则是花鸟画的另一种意象美的表达,也是绘画文学性的诗意体现。于笔墨之外又重思想,以形象之艺术,表画中之神趣 ,诗中之妙,故意象在诗画中的作用,在于内在的精神内蕴。以自然之物抒创作者的心灵感悟,志趣与思考,托于线条、笔墨、色彩的创造性塑造,集中的障显出传统花鸟画的民族审美追求,艺术的诠释有我之境与无我之境的文化美学。

花鸟画自魏晋以来历经了多次形式上的创新演变,从工细清丽到阔笔写意,再到清代的粗放形体,时代风貌的变革 艺术描绘的改道易辙都未能忽略意象在作品中的重要内蕴,而是更加强调了意象的审美价值。

清初,八大山人创造了元明清以来所没有的新风貌,他的创造力,度越元明之间的水墨画派范畴,欣赏八大山人的花鸟画,其意象的深蕴更具意味。

品味八大山人的作品,你读不到名与俗的东西,而是一种寄物之隐喻的心声心画 ,从视觉上,笔墨洒脱纵肆,跳出了藩篱风貌 。例如,他画的鸟,粗犷的几笔,以夸张的手法把鸟的眼神勾勒的生动传神,姿态个性张扬,给人一种愤世逃避世俗的感觉 ,藐视清廷,不为权势屈服,这正是他做为明朝贵族阶级在遭遇改朝换代的人生悲剧下的寄情体现,其作品的意象使观赏者体验到一种悲情在艺术形象里,这是花鸟画含意物象所创作出的一种奇特的真实的美,也使八大山人的花鸟画作品的意象表达达到了一定的艺术高度。

意象是花鸟画审美的重要元素,更为具有代表性的花鸟画题材“梅兰竹菊”四君子是意象审美的典范。

清代大画家石涛以余事来写梅花竹菊,其纵横秀健的笔墨形象无不包含着高雅的意象之美,用梅兰竹菊自身的品性,以其象征性、人格化的物象比喻君子之德,其清高拔俗、超出尘表的精神足以引起人们的心灵共鸣。在花鸟画的表达上,寄物以情,寓象深意的艺术理念传达着艺术家的文化品味与审美情趣,通过一种纯洁的清华的笔墨语言把意象之美荡漾在花鸟画中,它是民族艺术审美的观照所存在的独特绘画意味。

梅兰竹菊以成为中国人感物喻志的象征,也是咏物诗和文人画最具品味的传达,正是根源于对这种审美人格境界的神往,把梅兰竹菊比喻为花中四君子,即人的君子之德,其象征意义远远超越其作品本身所具有的含义,意象更为隽永而丰富,它以成为中国传统文化艺术的精神载体,激励着人们向往美好的生活。由此可见,花鸟画中的意象审美是中国传统哲学、美学观的独特体现。

五, 花鸟画中的意象之境

传统花鸟画独抒性灵,不拘格套,花草树木,鸟禽鱼虫在画家的笔下,都被赋予某种情味,含有一种意象之美,意象的创造依靠作者与观赏者的感悟共鸣,从而在创作者与观赏者的心灵生发出艺术的审美反映。其意象的内蕴直抵欣赏者的精神层面,作品的形象所富于的意象美感具有朦胧性,隐喻的含蓄之美,它是艺术家在抒发情志上的状物言志,借物达情的匠心体现。

花鸟画立象尽意的象征性的传达方式,早以成为这一画种的独特审美特征。当人们在欣赏一幅花鸟画时,呈现在视觉上的不仅仅是客观物象的简单再现,而是经过艺术家的感悟、提练、融入主观情感所释放的感物寄兴,它体现了天人合一的古典哲学观和天道自然的人世情,一花一草皆有情,一石一鸟皆有意,思与境借助客观物象传达人的精神世界,景生情,情生景,景外意,物承载着意,意象独出,是构建中国传统花鸟画意境之美的重要艺术手段。

艺术家象征性的具象表现并由具象的意象创造出审美之意境,它揭示了中国传统文化艺术的深层次的审美价值。

总之,中国传统绘画的民族特色主要体现在意象的创作上,通过笔墨对物象的提练、夸张以及画面的布局安排,赋予形象的某种意义,融入表达艺术家的精神世界与审美情趣 ,在创作上追求完美的意象进而创造出外师造化、中得心源的艺术形象,达到具有意境之美的民族美学水准,揭示中华文化艺术深层的美学价值。

相信花鸟画的意象创造随着时代的发展而愈加丰富多彩并具有其延展性。返回搜狐,查看更多



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