国画教程：写意葡萄的画法

笔法：在写意葡萄创作中，既要注重运笔的速度，还要注意毛笔的提按节奏。笔法运用的好坏直接影响整幅作品的成败。中锋运笔是关键，使用行笔时要保证笔尖在墨迹的中间运行，使线条在视觉上有立体效果。除了叶子和葡萄珠使用侧锋外，画藤蔓时一律使用中锋运笔。

墨法：中国画离不开墨的运用，所谓墨分五分是墨法运用的要点。对于初学者来说，用行笔蘸水蘸墨时其笔尖、笔腹墨色的变化，要在调色盘或宣纸上用侧锋试笔，形成浓淡墨色过渡，方可落笔。行笔的水分大小要根据画面需要随时调整，用墨的浓淡干湿对于作品是至关重要的环节。在表现物体的过程中，要遵循近实远虚的规律。近处的物体墨色浓一些，远处的淡一些。由于中国画使用散点透视法，近大远小的处理不明显。切记不要在画面中出现实墨，也称死墨，要以惜墨如金的态度用好墨。墨法主要有水破墨、墨破水、一笔形成墨色和多笔形成浓墨、淡墨、渴墨与焦墨的变化。

颜色：中国画的颜色可以分为冷色系与暖色系。柠檬黄、石青、石绿、酞青蓝、花青等颜色为冷色；橙黄、鹅黄、朱磦、朱砂、胭脂、曙红等颜色为暖色系。当然，创作国画使用最多的还是墨，墨有松烟墨和油烟墨两种，如今人们多用墨汁替代。

在创作一幅作品时，要考虑整幅作品色调的冷与暖，兼顾好冷暖色调的合理过渡和衔接。冷暖颜色衔接过于生硬会使画面规矩，甚至落入俗套。

葡萄的画法

1、可手点法，也可用草勾法，果实不可太圆，以圆中见方为好，颜色依叶子的颜色而定，每个葡萄一般用一至两笔完成为好，点时水头应大些。

草色果实可染色，也可以用淡花青、赭石或淡草绿圈染。

葡萄的画法

画葡萄时要浓淡变化。

葡萄的画法

2、葡萄叶子的画法

用较大羊毫笔一般五笔完成一片叶子。用侧锋先画中间一笔，再依次画左右，叶子要有浓淡变化，注意整体的结合。

叶子的画法

3、葡萄蔓的画法

葡萄蔓的编织要注意粗细，干湿变化，笔中水分不能过大。

葡萄蔓的画法

写意葡萄创作分步

葡萄步骤

写意葡萄创作

完成作品

画葡萄很多时候是两笔完成，也就是左半圈一笔，右半圈一笔，其实还可以一笔完成的，具体是怎样的下笔方式和顺序呢？我们就通过步骤来演示一下

首先毛笔调色时笔尖和笔腹的颜色是不同的，下笔时要从左向右，同时转动笔杆，类似拧的动作（如上图）。

下面用我们来这种方法画一组完整的葡萄，看看他的效果如何。

毛笔蘸胭脂，调匀，笔尖蘸紫色，从左向右入笔，重点：在画圆的整个过程中始终都是中锋，如果有侧锋出现，圆就会变形。

重色的分布一组，注意画圆时要留出空白。

画到一部分时笔中的颜色淡了，不用再蘸色继续画，要根据颜色的浓淡组合葡萄的位置。

个别葡萄可以使用直接使用蓝色，这样可以表现出冷暖变化，增加立体感，暗部用重色点出，增加前后的空间感。

这时用淡紫色在右上角再画一组，整体颜色要比刚才那组淡一些。

完成的葡萄

为了体现叶子的前后空间感，一般画法是近浓远淡，今天我们换一种画法，就是反过来，像画葡萄一样，采用近淡远浓的方法，具体操作如下：

画带颜色的叶子。毛笔蘸汁绿调匀，再蘸淡墨调匀，依次画出下面一组的叶子，注意下笔时要预留出深色叶子的位置。

再用淡墨画出上面一组叶子。

这时毛笔蘸浓墨补画深色叶子，注意穿插疏密。

给浅色叶子勾叶经。

淡墨枯笔添加枝干。

最后给葡萄点脐，脐的方向要既要一致又要有变化。

最后题字盖章完成作品，总结：不同画法，一笔画葡萄，叶子前淡后浓。

（图文来自网络，版权归原作者所有）返回搜狐，查看更多