央视《三国演义》总投资1.7亿、动用军队40万、演员一集250元

「才了红楼愿，又结三国缘」。《三国演义》是央视搬演的四大名著中的第三部，前有「红楼」和「西游」，后有「水浒」。1987版《红楼梦》在日本每集卖了一千多美元，后来日本人又来买《三国演义》，制片人任大惠报了1万多美金一集，日方竟然连价都没还便同意购下，更为了这部《三国演义》不惜花费1万多美元来翻译一集。

在《三国演义》剧组成立之时，总导演的人选还没确定。虽说愿意出任总导演的人有的是，且领导小组不断收到这人那人的推荐信或自荐信，但都没同意。领导小组一直认为，要想担当三国演义的总导演，除了有才华外，导演还得具备拍古典戏的经验。不知经过多少次的权衡，由总制片主任任大惠出面，将此任务交给了刚拍完赫赫有名的电视剧《红楼梦》的总导演-----王扶林。

一旦接了这个任务，王扶林就全情投入。原著《三国演义》篇幅浩繁，他派出五个导演在各地分别拍摄，各组之间山遥路远，主要演员的档期安排，总体风格的协调统一，都由王扶林来掌握。他不断奔波于五个剧组之间，在做后期制作的时候，他还亲自上剪接台编辑镜头，《三国演义》成片长达84集，而他看的总片长至少是成片的五倍以上。还不是机械地观看，而是要考虑情节能否连上，镜头组合是否流畅，接不上的地方还得组织人手补拍。王扶林这个「总导演」实至名归！

《三国演义》全剧分五大部分：群雄逐鹿、赤壁之战、三足鼎立、南征北战和三分归晋。

第一部分：介绍东汉末年的政治背景。几大政治集团勾心斗角，兼并分化。

第二部分：原著中最波澜壮阔的部分。曹操统一北方，与孙、刘的联军在长江上决战。刘备半生飘零后聘得军师诸葛亮，定下天下三分的隆中对策。

第三部分：曹操兵败后，刘备取西川实现诸葛亮战略的过程。

第四部分：诸葛亮南征孟获，北出祁山，鞠躬尽瘁，身故五丈原。

第五部分：司马家族夺权，至三国归于一统。

全剧分五个剧组拍摄：蔡晓晴、张绍林、沈好放、孙光明和张中一等几位导演，各挑一摊。

《三国演义》的制作采取了「总导演掌握基调、统一风格。五位导演负责具体拍摄，总导演负责后期制作」的模式。由1991年3月正式开拍，到1994年1月拍摄完毕，并于同年10月正式首播。

剧组成立之初，找演员的工作量相当大。

从1990年8月中旬开始初选演员的工作由李法曾和顾凤莉负责。他们走访了北影、八一厂、北京人艺、青艺、儿艺、总政、空政等单位，经过40天的努力，看了300多人，初步确定了第一批名单78人。

10月5日开始，这批候选演员集中在北京电影学院音像出版社接受化妆录像。

10月16日，导演组分别选看了北京、武汉地区的演员录像资料，结论是不甚理想。于是，又有三位副导演分赴渖阳、长春、上海、杭州等地物色演员。

11月26日上午，导演组观看了第二批录像剪辑，从中挑选了刘备、关羽、诸葛亮、曹操、赵云、司马懿、吕布等角色，并确定第二批候选演员24人。

1991年1月，又有29名演员化妆录像，导演组确定刘备、张飞、鲁肃等11个角色的正式入选。2月，确定蒋干、黄忠等13个角色的人选。5月底，选定了一批主要演员和一大批次要角色，至此，将近10个月的遴选演员工作大体结束。

其实在选角之时，诸葛亮此角色比较难选，导演们看过多人的试戏皆不合心意。所以诸葛亮一角迟迟没定案，后来总导演王扶林忽然想起了唐国强。

那个时候唐国强正处在事业的低谷期，由于长的太帅，有点「奶油」，戏路又比较窄，已经很久时间没有拍戏了，王导偏去找唐国强，通过交流，唐国强对这个角色也很感兴趣，可当王导和其他五位导演一说，他们都不太认可，都觉得唐国强太奶油了，担不起这个角色，可是王扶林导演以自己敏锐的洞察能力，感觉到唐国强有这个能力，还是启用了唐国强。

他的这一个举动引起很多人的不满，甚至还告到了广电局，最后来了一位广电局的领导，王扶林导演阐了他起用唐国强的原因。在《三国演义》原著中，对诸葛亮的描述是这样的「孔明身长八尺，面如冠玉...」，而唐国强１８０的身高，细皮嫩肉的形象，真好符合这个原著的形象，并且让这位领导也看了一部分唐国强拍戏的片段，才说服了这位领导，从此以后就再也没有人过问这件事情了。

所有角色基本确定后，剧组便于1991年7月在北京举办了演员学习班，有六位专家分别为演员授课，内容包括三国的时代背景、汉代礼仪、汉代风俗、古代战争与阵法、古典名著的改编等。

又为了在萤幕上展现出凝重而恢宏的战争场面，全剧累计动用总参、北京军区、南京军区、成都军区和武警部队的兵员达40万人次。

作为一部古装剧，服装道具的设计制作也十分浩繁。1991年，当王枫副部长亲自点名，请中国电视剧唯一的一级服装设计师、曾为三百集电视剧设计服装的赵庆霞出山时。那些日子，她整天夹着一本《三国演义》，一本《新华字典》，从原著中少得可怜的有关人物服装的描写中寻找设计依据。

同时，又花几个月时间，凭吊三国古战场、参观博物馆、参加专家座谈会，对汉代经济、文化、礼仪、民俗及审美偏爱瞭然于心，逐一消化，打好腹稿，只用廿五天便完成了上百幅设计。初次看稿，像「三堂会审」，有关领导、专家与导演，对每个人物的服装设计，都要问构思，问依据，赵庆霞则一一作答。然后从平面到立体，请演员扮上再审，如此反覆七次，才拍板定案。

据统计，全剧共为1千多个人物，包括帝王、将相、兵士、商贾、杂役和百姓等设计服装、饰物，共制作了3万套服装。其中光是诸葛亮一人，就有近80套！

道具部分依据汉代资料设计，兵器则依据《武经总要》设计。全剧近7万件道具，包括木剑、竹剑、案、榻、几、车辆、灯具、熏、鼎和屏风等。

剧组先在涿州搭建了当时中国最大的两个摄影棚，每个棚的面积为1200平方米，两棚共耗资约4千万元；无锡的「三国城」和同期为电视剧《唐明皇》而建的「唐城」共耗资约2千万元；涿州的「汉城墙」、「街道」、「铜雀台」约耗资3千万元。服装千余种、3万多套，耗资约500万元；道具近7万余件，耗资约7万元；共耗资一亿多元。

其中，1992年6月拍摄的「官渡之战」，便动用了解放军一个师的兵力，耗资40万元左右；拍摄「火烧赤壁」时，剧组动用了9台摄像机和1架直升机，分别从水、陆、空三个方向同时拍摄，动用船只72艘，大火烧掉50多车木柴，20多吨汽、柴油，并请来3千多名群众演员参与拍摄。

拍摄期间，五个剧组还曾辗转去到河北、内蒙古、四川、宁夏、甘肃、青海、西藏、江苏、湖北、云南等在内的十余个省、市、自治区取景。

指挥这场戏的是女导演蔡晓晴，这场戏也是全剧场面最大的。

拍这场戏时采用虚实相结合的手法，火烧战船和水寨码头等大场面运用特技效果制作；真景场面是3000多将士的千军万马。大火既要烧出逼真效果，又要保存好主要景点的建筑。因为一些主要景点要向游客开放，一把火烧了岂不浪费和可惜？为保住实景真船，剧组以8:1或10:1的比列，按原样建造了一个小的曹营水陆两寨，共有120多艘战船。真船上有多少演员，小船上就有多少15厘米的小人模型，火烧的特技镜头就在这里完成的。

而那些三国城里的真船，只做表面起火拍摄，然后迅速扑灭，保留下来成为三国城景观，供人游赏。

数千人为之精心准备月余的大场面，拍摄时持续了十五分钟，最终出现在萤幕上却仅有46秒的画面时间。据制作人员回忆，当日拍摄时，天色比较亮，后来便运用特技把整个火烧赤壁画面都调暗了。

《三国演义》在当时是一部耗资巨大的鸿篇巨制，然而，这一剧组全体工作人员，为了把这部家喻户晓的古典文学名著搬上萤幕，历尽了千辛万苦，拿到的却是当年全国影视界最低的酬金。

唐国强更笑称：「我们人人都是二百五（每集片酬只有250元左右）。」为了拍片，许多人将近两年没回家。一位新加坡导演曾考察过《三国演义》剧组，他感慨万千地说：「你们真的是为中华民族在拍戏啊！」

1993年4月，制片主任郝恒民接受了新任务：组织补拍队，由他担任导演兼制片主任。说是导演，将来片子上不会挂名，全无利可图。但郝恒民别有所图，他图的是让《三国演义》尽量避免差错，减少遗憾，图的是整个「国家队」的集体荣誉和电视事业的共同荣誉。

比如说，第九集「孙策立业」中，洪宇宙的周瑜镜头都是补拍的。总制片主任任大惠说，本来确定由两个人出演周瑜，由于考虑到观众可能不适应，于是将第九集第一个周瑜的镜头全部抠了下来，再由洪宇宙补上。不过，有些镜头还是可以看出明显不是洪宇宙来的。

周瑜有几场「堕马戏」，是在涿州影城拍摄的。洪宇宙说当时自己是真的从马上摔下来，没用替身，穿着盔甲落地时很疼。

「诸葛祭风」唐国强光脚借东风

1994年1月2日上午，在无锡外景基地三国城景区拍摄「借东风」的一组镜头。

「诸葛亮」来了！他身穿单衣，披着道袍，散发赤脚。蔡晓晴导演看了看唐国强的光脚对旁边的人大喊起来：「把路上的东西都清理掉！唐国强是光着脚丫子走的！还有小石子。都拿掉！」实际上不完全是赤脚，为了不让唐国强太痛苦，剧务给他准备了衣服薄毡子，黏在脚板上。可谁都明白，这层薄毡子除了防止脚被划破之外，几乎起不了保暖的作用。

拍摄开始，在片中这只是十几秒顶多几十秒的片刻，然而实际拍摄却整整花去了一天时间。这组镜头拍完时，蔡晓晴导演感到特别吃力。唐国强呢？坛顶上的大风冻得他鼻涕直流，他被裹进棉大衣时，双脚也经已冻得又红又肿了。

孙彦军刚进组时，竞争的角色是曹操，但总导演王扶林认为孙彦军皮肤白皙、英俊、有书卷气，明明就是刘备的形象，于是派他去演了刘备。

电视里大家总感觉刘备一直在哭，其实刘备的哭戏是导演要求的，拍摄时如果刘备该哭时不哭，就要重拍。导演蔡晓晴还给刘备设计了好几种哭相，比如眼泪含在眼里不掉下来，或者咧嘴大哭，在拍哭关羽那场戏时，因为天气炎热，孙彦军都把自己哭晕过去了。

在剧中需要大量铠甲，剧组认为用金属制作加工困难，而且太重，于是最后采用了在塑料中兑入颜料，再压成甲片的办法来代替，实拍出來的效果很好。

央视《三国演义》在尊重原著的基础上去芜取菁、删繁就简，成功地展现了原著的精髓和三国时代的历史风貌。

原著中脍炙人口的段落以及为人们所熟知的故事情节，都在剧中或以磅礴的气势、恢宏的场景，或以抒情的意境、生动的细节，让观众随着故事情节的推进而赞叹、感慨、惋惜、落泪；随着人物命运的演变及悲剧的结局去领悟人生哲理！

～～～(全篇完)～～～