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cl到底是一部什么样的动画?《clannad》散点式杂谈

2024-07-17 23:26| 来源: 网络整理| 查看: 265

回顾疫情时代,日本动画在这些年里凭借着网络快速发展,很多人开始宅家补番。或循着番剧排行榜,或被朋友亲人推荐,不少人听闻《clannad》大名而来,有的如获至宝,有的悻悻离去。包括我和我身边的同学都在近一时期补了cl,我们常谈论:cl为何封神?好在哪里?今天我想在这里简单地谈一谈我补完番剧半年后对于cl的理解与思考,并且回答一些问题。这些问题或是在弹幕中让人留意的,或是同学谈起的,或是自己看番过程中的疑问,大杂烩一锅,想到哪里写到哪里。且仅代表个人观点,如有不同意欢迎评论区里见

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一、cl究竟讲了什么

        cl究竟讲了什么?是的,其实很多游戏原著外纯补番的观众大概率没有完全看懂剧情框架的,我们借22集评论区的信息来简单梳理一下clannad游戏原著的剧情

故事的起点:古河夫妇因工作抛下发烧的渚,渚倒在雪地里生命垂危,秋生悔恨不已向小镇祈祷,小镇用神秘力量延续了渚的生命,从此渚的生命与小镇便联系在了一起

        故事发展接着来到一周目,朋也与渚,两人相爱毕业结婚生子。随着小镇的不断变化,树林砍伐,医院建立,再加上小镇上人的情感不断淡化   小镇逐渐失去生机, 渚的身体越来越差,难产生下汐之后去世。因为汐也是小镇的一部分,同样随着小镇的衰亡而离开人世。过度悲痛的朋也也死在雪地里,和汐一起来到幻想世界,并且将灵魂附身在机器人上。

      汐和朋也在幻想世界失去了记忆,但朋也仍然记得他们曾经生活在一个温暖的世界。22集现实世界汐的去世于幻想世界汐时间重叠,汐回忆起来曾经的生活,并告诉可以在两个世界往返的朋也拯救渚的方法:收集代表13种情感的光玉,让小镇在人情的复苏中焕发生命,这样渚和汐的生命就不会随着小镇凋零了。

        随后故事进入三周目,对应第一季到第二季第8集的全部剧情,即朋也开始轮回,在轮回中帮助小镇上一个又一个人实现愿望,重焕情感,收集光玉。经过漫长的一次次轮回,13颗光玉集结完毕,最后故事就发展到22集的完美结局。

        也就是说,第一季的时间线已经是渚和汐死后朋也开始轮回的时间段了。这样的逻辑也完美的解释了为什么渚心中会有孤独世界少女的故事。朋也每次轮回都没有记忆,也就是说,每次轮回前朋也都要经历相同的抉择:如果人生重新开始,丧妻亡女的悲伤又将重演一遍,你真的有勇气再面对一次吗?还是选择不与渚相遇更好呢?从22集结尾中我们看到朋也选择了不后悔于与渚的相遇,一次次轮回并达成圆满结局。制作组巧妙地将时间线错开,造成恍如隔世的奇幻观感。由此可见,clannad讲述的不是一个简单的收集光玉拯救爱人的故事,更多包含着人生的选择,由人产生的各种情感与爱产生的奇迹。

二、cl的主旨是什么?

在我看到第22集之前,我与大部分观众一样,认为cl的主题是“人生”。余华式的现实主义基底,很难不让人想起人的一生,经历相遇、分离……但大结局却让整部clannad as的基调转悲为喜,我也改变了对于“人生”主旨的看法。在我看来,用“人生”来形容cl想要表达的主旨基本妥当,但不完全适合,因为cl中有光玉,而真实生活中没有。不是说现实生活中没有奇迹,而是光玉的设定为cl加上了一层浓厚的浪漫主义色彩,以含蓄的方式冲淡了clannad的现实感。窃以为“爱与奇迹”才更符合主旨。不难发现,cl最负盛名的音乐《团子大家族》所表达的就是人与人间的情感。“大家族”并不单指家人亲情,而是将镇子比做一个大家族,每一个人都是大家族里面的一个小团子。“团子爷爷笑着眯着眼”中的团子爷爷不能简单地理解成为冈崎直幸,而是全部老人形象的角色,包括幸村老师等等。cl强调的宏观上大范围的人的爱与情感,其中包含了大家熟知的爱情(朋也与渚)、亲情(古河父母与渚,朋也爸与朋也等等)、友情(春原)、兄妹情(春原兄妹)、姐妹情(风子)、师生情(幸村老师)、青春期男女的暧昧复杂情感(藤原兄妹)、青梅竹马互相排解孤独的友情(琴美)、陌生人之间的情感(有纪宁)、人与物的情感(猫线)……统共13种,展示的是人类世界种种美好。

        这也就能解释为什么cl不能只拍第二季了。第一季略带冗长的日常,不仅仅是情绪铺垫那么简单,更起到将观众带入一个充满的人情味的世界,将人所产生的情感从多个不同的角度描绘出来,将所有的认知挤压在22集爆发,凸显出人的情感与爱带来的奇迹。

三、cl为什么能成功?

接下来我想谈谈番剧内容之外的东西,那就是为什么cl能成功地在日本动漫留下举足轻重的地位。

1、专业对口

不得不说,key社和京阿尼简直天造地设的一对。key社的音乐、有深度能动人的剧情,辅以京阿尼优秀的画面制作与节奏把控,这不是哪个制作公司在当年的制作环境能高水准完成的了的。

先简单说一下京阿尼在我心中的印象吧

①、日常的神。京都动画公司绝对是全球最会做日常动画的公司,没有之一。无论是后一段时间的《凉宫春日2009》、《日常》、《轻音少女》,还是近年的《紫罗兰永恒花园》,京阿尼的日常,份量足但不冗长,兼顾趣味性和观感。最要提一嘴的是《轻音少女》的监督山田尚子,无论是对日常的把控还是情感爆发的分镜都出神入画。cl中著名的第二季18集的分镜就是山田尚子导的,情绪爆发段一冷一暗的色调,无语伦比的镜头语言,造就了最佳单回的神话。作为gal改动画,cl游戏中要与每一个角色对话才能触发剧情,日常的演绎上很容易让人觉得无聊。而京阿尼教科书式的解决了这一问题,删繁就简,这就是gal改的模范式番剧。另一部gal改的天花板作品叫做《命运石之门》。很多人问:为什么cl不像《命运石之门》那样把轮回的细节表现出来呢?这就是京都的智慧,将多个时间线杂糅在一起,巧妙地将各个人物串在一起,有利于发挥好自己擅长的日常部分。即使有济宁线剧情逻辑硬伤,也只能说瑕不掩瑜。

②、去剧情中心化。京阿尼太注重“人”的描写了。所有动画中,京阿尼动画中的纸片人,总是同时期动画中最精致的。不只是形象上的精致,感情也刻画极其细腻堪称一绝。如果骨头社、飞碟社的音乐、剧情是为了爽快的打戏而服务,那么京阿尼的剧情、音乐、分镜、配音等等要素都是为了“人”而服务的。京阿尼有意地去剧情中心化,将一部动画的剧情摆在不那么重要的位置,为的就是突出人的魅力与价值。cl如此,前些年来饱受非议的《京紫》也是如此。是因为剧情烂吗?不是。只是刻意地简化剧情上给观众带来的震撼,力求通过人的一颦一笑一举一动演绎故事,而故事深度可以依然在线。

种种以上,京阿尼的风格、理念,可以说再适合不过。再加上key社原作补全了京阿尼稍弱的中心剧情部分,造就了clannad顶级适配的staff列表。

2、立足时代

        “立足时代之基,回答时代问题”。clannad在特定的时代讲了特定的故事。对于一部优秀的作品,回答时代的问题,与当时那个年代观众的心理接轨,是非常重要的。《Eva》诞生于日本泡沫经济被戳破的时期,其主角淀真嗣代表着但是绝大多数的青年,反映的是日本泡沫经济末期“低欲望”社会的社会问题;《银魂》诞生于日本泡沫经济的后10年,在社会压抑情绪逐渐缓和的时期,以无厘头的恶搞风格,讲述了一个人在时代浪潮下失去梦想却依然活的精彩的故事,回应了失意青年的情感需求;而《孤独摇滚》诞生于网络信息高度发达的2022年,其塑造的社恐形象也正反映了当代青年在网络与现实之间、独处与社交之间的思考。

在cl诞生的2007年左右,全球不断向前进步的背景下,社会不断发展,人与人之间的隔阂缺越来越深。cl里面的小镇就是世界,过去的人们快乐生活,情感丰富;随着小镇的变化,反映的是人与人情感的冷漠,人与人的距离越来越远。cl讲述的就是呼唤人与人、人与物之间基础情感的回归的故事。

      同一时代的还有大家熟知的《秒速五厘米》,也反映的是人与人的联系在时代发展下被无情切断的社会现实。《秒五》中男女主人公小时候,即使乘风雪,路长途,见面后情感不见,人心是相互靠近的;长大后面对复杂的时代,即使新干线能随时将两人的距离拉进,人心却越来越远;最后男女主人公擦身而过后回头相望,却被列车拦住,象征着人与人的联系被来势汹汹的文明冲破……

3、母题的共鸣

         这一点应该是每个看完番的观众都有感受的一点。与《Eva》不同,cl不仅仅反映了时代问题,其宏大母题能够持久地在每一个人心中产生共鸣。父母,爱情,朋友,这些都是人类始终绕不开的话题,无论身处哪一个时代的人都能从中看到或多或少自己的人生。《鬼灭之刃》19集之所以打动人,除了飞碟社的碉堡制作外,兄妹羁绊才是最让人心头一紧的元素。

四、cl的当下与未来?

          cl对后世的动画有没有什么启示意义呢?近10年来即使动画技术革新,在治愈番领域中达到cl高度的番剧动画基本没有。唯一能基本与之并肩的动画当属2018年《三月的狮子》,

它是bangumi评分排行榜中最接近cl的治愈系动画,却因为其风格与将棋内容在国内未能掀起波澜。10年来无出其右,是因为cl无法超越吗?或许是因为治愈番的环境变差了。在动画艺术与观众需求之间无法兼顾。其次是环境变差了,什么治愈番都要无脑套上“催泪番”的头衔,满弹幕的“接受挑战”(指未闻花名)。(其实想锻炼泪腺市场上有洋葱买的,而不是破坏治愈番的弹幕环境。)

         我们都知道,“动画艺术”和“动画番剧”是有一定区别的。目前来看,真正最高水准的动画艺术应该仍然停留在老一辈的艺术家手上,如宫崎骏、押井守、今敏、汤浅政明,标准放宽松点就再算上庵野秀明、新房昭之。而20年前日本动画的受众群体主要是阿宅,阿宅们对美少女、机智军师、日本武士、星际牛仔、死神卡密更感兴趣,导致了很多大师级优秀作品欣赏人数较少的情况。那么如何才能做到人气与艺术性兼顾呢?cl就艺术性来说,与大师们的作品有些差距,而就受众与艺术性的平衡来说,cl在当年是很成功的。大家想象一下,如果cl在当时的环境下,只有第二季的严肃与悲伤,会有多少本来的受众被劝退呢?cl第一季采取欢乐的日常开局,加以当年的流行的“后宫”元素,即一男多女的设定(好吧其实原著也是一男多女的设定),保证了一定基数的受众。

     而放在今天,后宫番大大退环境,同时快餐文化登场,慢节奏治愈番更加不受待见。于是我们得出结论:cl无法活跃于当今的看番环境。并不是说cl内容本身过时了,而是观众换了,环境变了,看到后宫就打拳的观众多了,过长铺垫的慢节奏治愈番不适合观众口味了。

        目前在我的视野范围内,经常发现许多观众因为前期节奏慢,后宫味浓而退坑。也不能怪这些观众,选择是观众的权利。这时候也只能感慨道“时代の泪”了

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        最后我要说的就是动画出圈的问题。“出圈即出殡”的观点最近比较流行。窃以为动画出圈总体上对于动画产业是好事,而对于动画老观众来说并非善茬。一方面,近年来《巨人》《鬼灭》《咒术》《间谍过家家》的出圈狂潮的确改变了许多圈外观众对日本动画停留在死神小学生、火影海贼的刻板印象,日本动画的影响力扩展了,这对其是好事。另一方面,老观众会发现看番环境变差了,评论区开始吵架了,而不是讨论动画本身。一些在老观众看来很正常的买肉买腐情节时不时会被新观众拿出来批判三观,批判制作团队媚宅老色皮,但他们不知道10年前的观众看到就是这个。日本番剧动画有很多是作为深夜档节目播出的,这也决定了喜欢上这类型的动画是有门槛的。喜欢就看,不喜欢就大可不必以圈外人的视角评价圈内的好坏,这是观众被期待的样子。多的不说了,放张图意思一下,大家懂得都懂

所以,如果你要推荐cl这部番剧给别人,先想想这是不是TA适合的类型吧。如果TA实在不感兴趣,不必强推,就让cl成为沉淀在你心中唯一的宝藏,永远发光,永远守护着心灵中某一块纯洁,而不至于玷污。

 p.s.:好像2023年是汐的高考哦(?)up猪本人今年也是高三高考,一起加油吧哈哈哈哈



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